2012年，中國文藝事業邁入舉世矚目的全新發展時期。全國廣大文藝工作者自覺貫徹落實黨的十八大、十七屆六中全會和全國九次文代會精神，大力弘揚毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》精神，樹立高度的文化自覺和文化自信，堅定不移走中國特色社會主義文化發展道路，強化以人民為中心的價值導向，積極應對全球政治、經濟和文化領域的新形勢、新挑戰，著意于提高全民族精神素質和塑造高尚人格，努力推動文化藝術事業走向全面繁榮。一年來，文學、戲劇、電影、電視、音樂、舞蹈、美術、攝影、書法、曲藝、雜技和民間文藝等領域都取得了多方面、多層次的優秀成績，在推動社會主義文化大發展大繁榮、建設社會主義文化強國和實現全面建成小康社會奮斗目標的道路上，邁出了具有重要戰略意義的一步。

第一部分發展概況

　　2012年，全國文藝事業在文藝創作、文藝表演、展覽展映、評獎評論、對外交流、產業發展、文化傳承、學術研究、教育普及等方面取得了顯著成績，展現出新時代文藝蓬勃發展的良好風貌。

　　一、藝術創作碩果累累、特色鮮明
　　藝術創作受到社會文化和科學技術的綜合影響，顯示出新穎、多樣、交融、綜合的發展特征。在影視藝術創作方面，《忠誠與背叛》、《西藏的天空》、《雨中的樹》、《生死羅布泊》、《走過雪山草地》和《萬箭穿心》等26部影片入選十八大獻禮片，《美麗中國》、《舌尖上的中國》、《大魯藝》、《焦裕祿》、《國家使命》、《我的法蘭西歲月》和《溫州一家人》等電視劇和紀錄片成為大眾收視熱點。它們再現了中國革命、建設、改革發展不同時期的實踐，塑造了一批生動感人的藝術形象，有力地弘揚了民族精神和時代精神。在音樂、舞蹈、戲劇領域，歌劇《守望天山》、《文成公主》和《釣魚城》，舞蹈詩《延安記憶》，舞劇《徽班》，話劇《甲子園》、《大濕地》、《紅旗渠》和《支部建在連上》等，展現了舞臺藝術領域的最新成就。在美術、書法、攝影等視覺藝術領域，藝術家們積極探索中國傳統文化與時代脈搏的融合與溝通，創作出大批兼具傳統內蘊和時尚潮流的藝術精品。美術界開啟的中華文明歷史題材美術創作工程，書法界倡導的重溫經典、創意印風，以及攝影界取法科技、貼近民間的創作風尚，無不反映出當代視覺藝術對歷史文化價值的追求。一年來文藝創作的另一個顯著特色是對大眾文化生活的貼近和挖掘。歌唱組合鳳凰傳奇的《最炫民族風》，電視欄目中國好聲音、中國夢想秀、平民英雄、士兵突擊、謝天謝地，你來了等，還有電影《人再囧途之泰囧》的走紅，都不僅契合了普通大眾追求放松、娛樂的文化心態，更體現出新時代文化創意者們的敏感與智慧。此外，數字化、網絡化技術對藝術創作產生了深刻的影響。3D影片、移動攝影、科學藝術、多媒體舞臺等新興藝術業態的出現與普及，既改變著傳統的藝術理念和創作方法，更為藝術的跨界與融合提供了廣闊空間。

　　二、文藝表演異彩紛呈、群星薈萃
　　在音樂方面，國家級表演團體相繼推出特色演出季，并在全國范圍內巡回演出。地方性藝術院團在演出品質方面也有了長足進步，通過高密度的表演實踐，豐富了不同地區的音樂文化生活。在歌劇、舞蹈表演方面，以國家大劇院為代表的重點演藝單位推出了《運河謠》、《山林之夢》、《英雄格薩爾》和《孔雀》等多部原創歌劇、舞劇，還積極推進跨國交流，合作演出了《漂泊的荷蘭人》、《假面舞會》、《托斯卡》、《湯豪瑟》和《藝術家生涯》等經典歌劇。在戲劇表演方面，話劇《甲子園》、《大濕地》、《紅旗渠》和《風雪夜歸人》注重刻畫不同社會與時代條件下人性的尊嚴與光輝。中文版音樂劇《貓》，木偶皮影劇《馬可·波羅與大熊貓》，兒童劇《特殊作業》和《想飛的孩子》，雜技劇《霸王別姬》以及各地推出的夢幻劇、綜藝秀等演出，拉近了戲劇與觀眾的距離，使回歸劇場的呼喚逐步實現。在戲曲、曲藝方面，萊蕪梆子《兒行千里》、現代豫劇《王屋山的女人》、評劇《恩怨親家》、桂劇《七步吟》、越劇《李商隱》、昆劇《煙鎖宮樓》等一大批新編戲曲劇目，在推動地方戲曲創新的同時，為傳統戲劇藝術的傳播作出了貢獻。曲藝藝人在相聲、評書、彈詞、大鼓等代表性曲種中整理挖掘傳統節目，走進民間大眾，并在演出和經營模式方面重歸劇場戲園。在流行文化領域，無論是流行音樂主導的演唱會，還是多種演出方式結合的大型晚會、綜藝節目都為滿足大眾的文化需求提供了豐富選擇。一大批民間表演社團和藝術工坊推出的特色演出和公益表演洋溢生機和活力，也為觀眾的親身參與和互動交流提供機會，受到大眾的贊賞和追捧。

　　三、藝術展覽展映豐富多彩、彰顯活力
　　美術、書法和攝影領域繼續把舉辦展覽作為推進藝術發展的重要手段。全國美術展覽活動豐富多彩，較大規模的美術展覽達到2500多個，其中尤以紀念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發表70周年而組織的大型主題展覽最為突出。由中國文聯、中國美協和各地美術專業機構主辦的各類年展、雙年展、全軍美展以及全國美術館館藏精品展出季等活動，展現了中國當代美術取得的最新成果。設計藝術類展覽活動的興起，更為美術的跨界與應用發展提供契機。在書法領域，中國書法進萬家走進革命圣地延安系列活動、2011中國書法年度佳作評選活動、墨舞神州全國電視書法大賽、中國美術館當代書法邀請展、第三屆青年書法展和第二屆篆書作品展等展覽活動，不僅促進書法專業門類的發展，更為人才培養和書法普及作出了貢獻。中國攝影界以策展形式增進成果展示和學術交流的力度。百花競芳為人民圖片展、溫暖邊疆輝煌歷程攝影展、花椒欲望管窺四川攝影30年、瞬間甲子湖北攝影家60年作品展和浙江攝影系列大展成為2012年最為突出的學術性攝影展覽。此外，許多知名畫廊也推出不同專題的攝影展覽，活躍了攝影藝術氛圍。在展映方面，全年制作完成故事片745部，其中227部在全國院線上映。除了26部十八大獻禮片外，《一九四二》、《白鹿原》、《王的盛宴》、《桃姐》和《神探亨特張》等影片引人注目，在觀眾中產生熱烈反響。特別是《人再囧途之泰囧》創造了人氣超高的票房奇跡，從一個角度反映出當代大眾的觀影需求特點。此外，國內各大電影節、電影首映式，以及農村電影放映工程等活動的開展，為電影傳播和市場開拓發揮積極作用。

　　四、藝術評獎實現重要突破
　　這一年是中國文藝界在文藝評獎方面備受矚目的一年。中共中央宣傳部組織的第十二屆精神文明建設五個一工程獎共有170部文藝作品脫穎而出，其中優秀影片26部、電視劇33部、戲劇32部、歌曲30首、廣播劇19部、文藝類圖書30部。中國文聯和各全國文藝家協會開展了一系列全國性文藝評獎活動，共評出獲獎作品176部、獲獎文藝工作者127人，授予23位著名文藝家終身成就獎。在2012年國內外電影節評獎中，《白鹿原》、《三姊妹》、《天邊》、《一九四二》、《逆光飛翔》等多部影片分別在國外舉辦的電影節上獲獎，而《唐山大地震》、《辛亥革命》、《神探亨特張》、《桃姐》、《失戀33天》等影片則成為兩岸三地知名電影節的得獎熱門。在美術、書法和攝影領域，第二屆中國美術獎·終身成就獎、第十屆造型表演藝術成就獎、2012北京國際設計周年度設計獎提名獎、中國書法第四屆蘭亭獎、國際新聞攝影比賽（華賽）和伯奇杯創意攝影比賽等全國和地方評獎活動，為選拔視覺藝術人才、激勵藝術創作作出了貢獻。在音樂、舞蹈、戲劇領域，‘新繹杯’經典民族管弦樂作品評獎、2012CCTV民族器樂電視大賽、2012北京梅紐因國際青少年小提琴比賽、中國舞蹈‘荷花獎’、全國藝術院校青少年‘桃李杯’舞蹈比賽、CCTV舞蹈電視大賽、第二十二屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎評選和第七屆全國兒童劇優秀劇目展演等賽事活動，為國內舞臺表演團體和個人建立起人才選拔和推介機制，為培養新人新秀、鼓勵新風新作確立平臺。表演藝術家、作曲家及不同表演團體還在國際賽事中獲得獎項，為祖國的文藝發展贏得榮譽。雜技藝術勇攀技術高難度與藝術觀賞度結合的新高峰。由中國雜協選送的上海雜技團有限公司的《騰躍大跳板》首創拋接人和大跳板跟頭連接的技巧，增加雙翻360度四節人、轉體1800度落地等世界級高難度動作，在第36屆摩納哥蒙特卡洛國際馬戲節上獲金獎；武漢雜技團的創新節目《飛輪炫技》，將蹬人、蹦床和死亡輪三個節目融合為一，把地面穩定底座改成架設在360度快速轉行的摩天輪上，使人體翻騰、穿梭、拋接等動作更加困難和驚險，令人嘆為觀止，在第10屆武漢國際雜技藝術節上獲金獎。

　　五、藝術交流成績顯著
　　2012年，文藝界不同領域的國內外交流活動豐富多彩，積極推動中國文藝的傳播普及，促進了藝術團體和藝術家間的團結合作。以中國文聯為例，去年一年共開展對外及對港澳臺文化交流活動109項，交流人數1700多人次。美術界積極開展請進來和走出去的中外美術交流活動。第五屆北京國際美術雙年展和2012中國室內設計周先后在北京舉行，在展出84個國家千余件藝術作品的同時，實現了中外藝術家、策展人的藝術交流和商業洽談。現實的幻象2012米羅版畫作品特展、從馬列維奇到康定斯基歐洲的構成主義作品展、佛羅倫薩與文藝復興：名家名作展和走向現代英國美術300年展等國際藝術展覽的輸入，也為廣大藝術愛好者提供了鑒賞世界藝術經典的寶貴機會。此外，中國美協派遣累計近百人次美術家赴法國、葡萄牙、瑞士、德國、日本、韓國、朝鮮等國考察交流、寫生創作，并在國外舉辦多次不同規格的美術展覽。攝影藝術界積極參加國際文化交流，三名中國攝影師參加第55屆世界荷蘭新聞攝影比賽并獲獎，其中，曠惠民歷時近20年拍攝的反映中國百姓紀念領袖毛澤東的一組作品《還鄉》獲藝術與娛樂類組照三等獎；李楊的《拯救絕望新娘》獲突發新聞類單幅三等獎；許少峰的《高壓電塔上的人》獲當代熱點類單幅優秀獎。他們的獲獎提高了中國攝影藝術界在國際攝影行業中的影響力和競爭力。在電影藝術領域，上海國際電影節、北京國際電影節、中國電影高峰論壇、第3屆中國電影發展論壇、華語青年影像論壇、‘文化建設與中國電影的發展’研討會、2012中國（北京）電影學術年會、‘中國文化力’2012論壇文化視野下的中國電影、2012韓國電影展、2012北京·日本電影周、2012年法國電影展映和第5屆歐盟電影展等重要論壇和展映活動的舉辦，為兩岸三地及國際電影行業的交流合作拓寬了平臺。在電視藝術領域，第九屆中國金鷹電視藝術節、第三屆大學生電視藝術節、上海電視節和中國廣州國際紀錄片節則更把電視節目的品牌推廣和產業拓展作為活動的重點內容。我國著名音樂家宋祖英、郎朗等在倫敦皇家艾爾伯特音樂廳舉辦跨越巔峰巨星音樂會。作為代表上屆奧運會舉辦地北京的音樂使者，北京交響樂團于7月29日在倫敦皇家節日大廳與倫敦愛樂樂團聯袂演出圣火歡樂頌慶典音樂會，向全世界表達對倫敦奧運的祝福，還參與具有全球影響力的音樂教育拯救計劃倫敦單元，表明中國古典音樂家參與世界音樂文化生態建設的積極態度。在戲劇、戲曲領域，第五屆中國昆劇藝術節、全國京劇優秀青年演員折子戲展演、第四屆潮劇節、第六屆中國（安慶）黃梅戲藝術節和第六屆西北五省區中國秦腔藝術節，以及文化部舉辦的2012年全國地方戲精粹展，推動了地方劇種和新編劇目的傳播普及。此外，戲劇表演團體還將多個劇目搬上國際舞臺。話劇《理查三世》參演環球對環球莎士比亞2012國際戲劇節、歌劇《鳳儀亭》在美國林肯中心連演8場、舞劇《周璇》全球巡演等表演活動，都贏得了國際同業藝術家的好評與尊重。

　　六、藝術市場持續繁榮
　　2012年，藝術市場和文化產業的開拓發展取得可喜成績。中國內地電影市場全年票房為170.73億元，其中國產片票房為82.73億元，占到票房總收入的48.46%。這個成績是在中國每年引進美國影片從20部增加到34部、票房分賬比例由13%提高到25%的嚴峻形勢下取得的，來之不易。5月，萬達集團以31億美元巨資收購世界第二大院線公司AMC，有望成為全球最大的電影院線公司。《畫皮2》、《人再囧途之泰囧》等國產影片的熱賣，為激發市場活力，革新營銷策略做出成功嘗試。隨著全國演出市場的擴大和繁榮，音樂、戲劇、舞蹈、雜技和曲藝等表演團體一方面在政府支持下開展藝術惠民活動，開拓演藝空間，另一方面努力推進國有文藝院團、報刊發行單位體制改革和藝術創新以適應未來的市場要求，增強競爭力。民營表演團體的異軍突起不僅為演出市場帶來活力，而且在表演創新和藝術品質上取得顯著進步。追求特色、注重承傳、開創品牌、增加效益，已經成為藝術表演團體的發展共識。建立保護合法權益，促進良性競爭的文化市場環境，則是各個團體普遍期待和訴求。特別是舞臺演出院線的建立，盤活了全國演出市場。在視覺藝術領域，美術、書法類藝術品市場仍然是文化產業業態的重要板塊。國家在政策和資金上加大對文化創業園的建設力度，已建成的文化創意產業園區超過1200個。其中廣東、上海、江蘇三地位列前三名，分別均超過90個。文化創意產業園區的建立有力帶動了商業地產、文化投資和旅游消費，并將大量畫廊、民營美術館和眾多藝術家、經紀人吸納進來，拉動地方文化的商業發展與傳播。在國際經濟形勢更趨復雜和國內經濟增速放緩的背景下，藝術品市場呈現全面縮量和調整的勢頭。最新監測數據顯示，大中華地區藝術品秋季拍賣成交總額為255.9億元人民幣，較去年同期下降約50%。其中書畫占總成交額50%，瓷器占22%，油畫占9%，當代藝術則下滑較大。在嚴峻形勢下，政府大力培育和扶持一級市場，使中高檔藝術品交易額保持在相對穩定的幅度。嘉德、保利拍賣行的走出去和蘇富比拍賣行的走進來，反映出拍賣行業的結構變動，同時也推進了藝術品市場的國際化進程。由新銳攝影師引領的古典攝影和印方技法創作促進了攝影作品市場的回暖。攝影作品拍賣在2012年屢創佳績，使其成為視覺藝術領域新興的產業內容。

　　七、文化藝術遺產保護有法可依，實施方式多元化
　　以立法方式實施文化藝術遺產保護是保障傳統藝術遺產及民間文藝的生命力的一項基本國策。以2011年6月1日《中華人民共和國非物質文化遺產法》（以下簡稱《非遺法》）頒布為標志，傳統文化藝術及遺產的保護工作終于獲得法律制度保障，得以依法穩步推進。一批相應的配套保護實施條例、行政規章及相關政策如《鼓勵和引導民間資本進入文化領域的實施意見》、《國家非物質文化遺產保護專項資金管理辦法》等陸續出臺，貴州、重慶、海南、湖北、山西5省還先后頒布省級非遺保護條例和少數民族文化保護與開發條例，部分縣市級地方政府也出臺非遺保護的相關法律條例。相應地，文化藝術遺產保護環境逐步改善，多元化方式逐步形成。政府在民間文藝保護工作中的角色定位由以前的行政命令逐漸向引導、扶持、服務等方面轉化，從而使民間文藝保護觀念更加深入人心，也使得民間文藝保護參與群體正不斷壯大，由單純依賴政府推動逐漸向政府保護與民間保護相結合轉化，使得民間保護正日益彰顯出力量。社會公眾自覺通過個人收藏或建立私人博物館等方式參與民間文藝搶救與保護。截至2012年8月，全國登記注冊的民間博物館456個，占全國注冊博物館總量13.4%，加上各種未注冊私人博物館及收藏室，全國民間博物館總數可達千家，成為民間文藝搶救保護及社會傳播的重要力量。
　　民間文藝保護方式由單純的靜態記錄式的搶救性保護轉變為搶救性保護、生產性保護及整體性保護等方式相結合的多元化保護格局。搶救性保護方式發展迅速。截至2012年6月，全國共收集珍貴非遺實物和資料29萬件，普查文字記錄20億字，拍攝圖片477萬張，普查資源總量近87萬項，形成國家、省、市、縣四級非遺代表性項目名錄體系。非遺博物館建設不斷完善，全國大部分省市地區已建立起非遺博物館，形成各類專題博物館、民俗館、傳習所并存的局面。民間文藝數據庫建設取得突破性進展。由中國民協啟動的中國民間口頭文學遺產數字化工程2012年已完成過半。該工程以新中國成立以來的民間文學遺產保護成果為基礎，開展數字化存儲，內容遍及全國2800個縣市，總篇幅達10億字，是我國民間文藝保護的重要數字化成果。生產性保護方式有顯著進展。2012年1月31日，國家級非遺生產性保護示范基地首批41個授牌儀式舉行，為開展非遺生產性保護樹立了典型。各地也積極命名省級非遺生產性保護基地，探索地方非遺生產性保護方式和具體措施。整體性保護方式逐步完善。文化生態保護區建設穩步推進，實現非遺保護手段從單純的項目保護發展為項目、傳承人及其所依存的生態環境的全面性保護的跨越。截至2012年底，全國共設立國家級文化生態保護實驗區15個，部分省份先后設立一批省級文化生態保護實驗區。國家政府有關部門和中國民協開展的民間文化藝術之鄉、民間文藝之鄉和歷史文化名鎮名村等活動對探索傳統村落的整體性保護也起著積極的推動作用。

　　八、藝術理論建設有新開拓
　　2012年，中國文藝界始終把理論研究擺在各領域發展的突出位置，取得多方面的學術成果。首先是中國化馬克思主義文藝理論得到豐富和發展。5月23日，中宣部等5部委在人民大會堂舉行紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表70周年座談會，胡錦濤總書記作出重要指示，李長春同志出席會議并講話。中國文聯也組織召開為人民抒寫、為人民放歌紀念《講話》發表70周年座談會，與中央文獻研究室等部門聯合舉辦學術研討會。各地各部門也紛紛舉辦各種形式的紀念活動和學術研討活動。廣大文藝工作者深刻認識到，在新的歷史條件下，要大力弘揚《講話》精神，按照黨的十七屆六中全會提出的要求，堅持中國特色社會主義文化發展道路，全面貫徹二為方向和雙百方針，牢牢把握以人民為中心的創作導向，切實尊重文藝規律，大力推進改革創新，更加自覺地貼近實際、貼近生活、貼近群眾，為人民奉獻更多思想性藝術性觀賞性俱佳的精品力作，為推動社會主義文化大發展大繁榮、建設社會主義文化強國貢獻智慧和力量。其次，文藝理論建設不斷加強，文藝評論開創新風。中國文聯認真組織開展了第八屆中國文聯文藝評論獎，共有17部著作、70篇文章和15個單位受到表彰，集中展現了我國文藝理論的最新成果；還成功舉辦主題為文化自覺與當代文藝發展趨勢的第六屆當代文藝論壇和一系列專題研討會，深入探討當代中國文藝發展的理論前沿問題和熱點難點問題。在影視藝術領域，理論界通過舉辦不同規模的學術論壇，針對影視科技、中國電影市場、電視欄目革新等前沿問題展開深入探討。在美術領域，全國各專業研究機構、學術團體、美術院校和專業刊物，舉行各種學術主題的論壇、研討會，開展專項課題研究。美術史論研究立足中國文化視點，深入發掘和把握中國美術所蘊含的豐富價值，矯正被西方藝術闡釋理論所誤讀的歷史經驗和理論范疇。歷時25年編纂的《中國美術分類全集》（302卷）于2012年最后完成；石渠寶笈和中國藝術文獻叢刊等重點圖書也陸續出版。近十年來，書法領域以重溫經典的帖學研究成為主流，特別是以王羲之、王獻之的行草書為最。全國書學討論會和蘭亭獎理論獎對四年來全國書學研究進行集中展示和表彰。第三屆青年書法篆刻展積極維護書法主體的純潔性，恢復書法審美的純粹性。尊重傳統，回歸本心漸成風氣。中國攝影界對創作、展覽、出版的學術性要求不斷提高。《新傳播環境下的攝影》、海上攝影名家大系、《世界攝影史》、《攝影批判導論(第4版)》等理論著作的出版問世，以及依托展覽呈現的研究成果，反映出攝影領域學術氣氛的空前活躍。戲劇理論研究和評論寫作成果顯著。第四屆中國戲劇獎·理論評論獎對青年學者的戲劇研究予以鼓勵。戲劇評論界也以開放的態度看待劇種的變體和新生。音樂研究領域以音樂學和作曲理論研究成果最為顯著。學者們一方面在音樂構成、審美、歷史等領域深入探索，又在民間音樂調查、音樂社會學、心理學和律學研究中邁出開拓性步伐。舞蹈界在2012年舉辦多次理論研討會，對主旋律舞蹈創作、研究生教育教學，以及當代舞蹈創意展開討論。國家大劇院舞蹈節的成功舉辦，更是藝術表演同舞蹈前沿理論的綜合展示，為中外舞蹈家打造國際交流平臺。雜技界先后舉辦第八屆中國雜技金菊獎第七次理論作品評獎、中國雜技創意與創作高級研修班和第五屆東北三省雜技論壇，集合表演與研究人才為雜技、魔術、馬戲的未來發展獻計獻策。

　　九、藝術教育與人才培養成效顯著
　　文藝界自覺肩負起藝術教育和人才培養的重要責任。廣大文藝工作者積極投身藝術教育，為專業人才的培養和大眾藝術傳播貢獻力量。在美術領域，高等美術教育呈現教學內容和教學方式的多樣化。全國中小學美術骨干教師國家培訓計劃和青年美術家培訓基地的實施與設立，持續推動中青年美術人才的培養。各級美術館基本實現免費開放，提升了美術館的公共文化服務能力。在電影領域，政府全力推動電影公益事業，文化為民理念深入人心。戲劇領域采取靈活措施，加大劇本創作和戲劇編導的培養力度。第十四屆中國上海國際藝術節的扶持青年藝術家計劃和在北京舉辦的青年編劇計劃體現出人才培養的多元方式和國際化水平。各地各級政府積極推出戲劇領軍人才，并對戲劇承傳的延續性給予充分重視。關愛留守兒童兒童戲劇走進鄉村學校百縣千校工程的實施，由中國兒童藝術劇院每年走進20個縣為200個鄉村學校各演出一場，計劃5年內讓20萬留守兒童觀賞兒童戲劇。第三屆中國校園戲劇節在上海隆重舉辦，反映出全國校園戲劇活動空前活躍。在音樂表演領域，專業音樂院校和高等師范音樂教育逐步擺脫音樂學院式的傳統辦學模式，積極探索旨在培養復合型音樂人才的辦學新路。隨著《義務教育音樂課程標準（2011年版）》的全新頒布，全國開展了多層次、多角度的音樂教師培訓活動，積極提升基層教師的藝術技能和理論修養。由音樂家協會組織的三下鄉活動，更讓普通百姓了解到音樂藝術在生活中的必要性，激發中青年群體的欣賞興趣和信心。舞蹈界對專業與普及型教育進行一系列探索和實踐，一方面對30余年的舞蹈教育進行總結，另一方面又為建立當代舞蹈人才的培養體制獻計獻策，為中國未來的舞蹈教育提供改革創新的方向和多種可能性。自2011年國家教育部下發《關于中小學開展書法教育的意見》以來，書法重新回到普通教育的課堂，中小學書法教育課程的開設和師資的配備、培訓、培養成為大家關注的焦點。民間文藝的保護和普及更離不開教育發展。如何將非物質文化遺產納入國民教育體系，加大傳統文化的傳承力度，是眾多文化理論家和教育家集中探討的重要課題。

第二部分發展趨勢

　　2012年，中國文藝在各個領域都取得豐碩成果的同時，還集中凸顯出現階段的發展特點和趨勢。它們不僅成為過去一年中國藝術發展的特色和亮點，更為未來的文藝走向和文化決策提供了啟示。

　　一、弘揚核心價值觀、傳播文化正能量的能力穩步提升
　　全國文藝工作者自覺貫徹落實黨的十七屆六中全會部署，把弘揚社會主義先進文化、推進社會主義核心價值體系建設、傳播文化正能量作為文藝工作的重要內容。正能量本是物理學詞語，以真空能量為零，能量大于真空的物質為正，能量低于真空的物質為負。在中國草根火炬手遠渡重洋參加倫敦奧運會火炬傳遞期間，網民中產生了點燃正能量，引爆小宇宙、點燃正能量，運氣擋不住等網絡熱詞，使得正能量一詞成為一種健康樂觀、積極向上的個體動力和情感的代名詞，隨后又伴隨對浙江衛視中國好聲音節目的推介語而更加引人注目、深入人心，在文藝界迅速擴散為對一種健康、能動、奮斗、責任等正面價值觀的文藝作品和節目的普遍要求，標志著一種積極向上的藝術文化思潮正成為中國藝術家的自覺擔當和中國公眾的自主品位。2012年，文藝界在弘揚核心價值觀、傳播文化正能量方面取得一系列新成績。
　　第一，藝術內容和表現形式更貼近現實生活，更加注重以人物性格魅力和新穎的藝術表現手段去感染大眾。影片《雨中的樹》巧借兒子的回憶和真與幻相互交融的鏡頭，展現英模人物在現實生活底層的頑強堅守和人格風范。優秀現實題材電視劇作品質量提升，佳作頻現。《焦裕祿》、《楊善洲》、《營盤鎮警事》、《感動生命》、《國門英雄》、《陽光路上》、《北京青年》、《心術》、《浮沉》、《青瓷》、《金太郎的幸福生活》、《不是錢的事》等作品在展現優秀共產黨員心系民生的為官品德及關懷普通民眾生活境遇改善、刻畫當代年輕人追夢經歷及成長曲折、激勵以誠實勞動創造美好生活的精神等方面，不斷有新發現和新開拓，有力地傳遞了人文關懷、倫理和睦、思想健康、信念堅定等文化正能量。
　　第二，注重對不同歷史階段文化細節的深描和重構，力求從小人小事中透視重大題旨，以小見大，并在藝術制作上追求新穎而又簡潔精致的效果。舞劇《徽班》沒有寫其進京的輝煌，而是聚焦于一個名不見經傳的徽班和一群愛戲如命的小人物身上，圍繞情義這一中心而展開善與惡、理想與現實之間的沖突，在用舞臺視覺語言和舞蹈手段本身去刻畫人物命運上做出可貴的美學探索。5集紀錄片《超級工程》以港珠澳大橋、上海中心大廈、北京地鐵網絡、海上巨型風機和超級LNG船的建造為主要內容，紀錄了這些中國制造和中國設計巨型工程的建造過程，把視覺沖擊力和細節感染力結合起來，成功地闡釋其體現的社會歷史價值和蘊含的中國智慧及中國力量。
　　第三，關注國計民生，反映底層民眾訴求。越來越多的藝術家把普通百姓的生活作為藝術表現的主體，真實反映其喜怒哀樂和利益訴求。一批戲劇（戲曲）作品在這方面表現突出：秦腔《花兒聲聲》瞄準寧夏六盤山地區干旱缺水、實施搬遷的生活素材，通過馬連溝花兒王杏花感情上的悲歡離合故事，刻畫回漢民眾的艱難曲折的生活變遷，具有濃郁的寧夏地域風情；萊蕪梆子《兒行千里》圍繞母愛主線，聚焦腐敗對親情與鄉情的褻瀆，突破以往廉政劇的陳舊套路，塑造了深明大義的母親形象；現代豫劇《王屋山的女人》通過彩云替夫還債的平凡故事，刻畫當代普通百姓的勇氣、毅力、誠信等品質；評劇《恩怨親家》在新農村建設的背景下講述肖家與常家的世代恩怨故事，緊貼當前新農村生活，鄉土味厚重。
　　第四，提升文化自信力，傳播文化正能量。7集紀錄片《舌尖上的中國》以零散鏡頭的組合方式，將數百種中國食品的制作過程、風味特色、歷史蘊含及制作者現實生活情境都納入表現領域，讓觀眾在了解或重溫日常美味的采制流程和烹飪勞作滋味的同時，領略到中華文化的博大精深和中華文明風尚的淳樸睿智，從而把民族飲食營養與文化精神營養等正能量一同傳遞給觀眾。通過優秀文藝作品培養大眾的民族自豪感和發展信心，以真善美的藝術內容宣傳社會主義榮辱觀，倡導團結互助、愛崗敬業、無私奉獻的道德觀念。
　　第五，激勵民眾的中國夢。以《火藍刀鋒》、《我是特種兵之國之利刃》和《麻辣女兵》等為代表的電視劇，通過80后、90后一代軍人的生活將青春題材與軍旅題材相結合，刻畫新軍人成長中的個人理想與社會擔當的矛盾，激發起普通觀眾的中國夢。吸納普通觀眾參與藝術活動過程，形成藝術家與觀眾的雙向互動，成為藝術家和文化產業機構的自覺追求。電視藝術界成功地讓越來越多的電視節目制作吸納觀眾參與，其方式也經歷了從有專業才華觀眾參與到不論專業經歷觀眾參與的過程，以及從做個人秀到做公益的轉變。從我要上春晚、想唱就唱到我愛記歌詞、中國達人秀，登上電視文藝舞臺的普通觀眾越來越多，扶持普通民眾的中國夢的公益色彩也越來越濃烈。中國夢想秀的開播恰如一個鮮明的標志，讓中國夢成為文藝界助推中國普通百姓實現夢想、釋放壓力、提升素養和激勵奮進的一個關鍵詞。

　　二、在藝術創新及個性追求上有新成績
　　在市場經濟不斷發展的新形勢下，文藝工作者自覺抵制庸俗、低俗及媚俗之風，堅持藝術創新與藝術品位，全力凸顯藝術個性。影片《一九四二》精心營造出厚重的悲劇性氛圍，著力講述河南災民在空前的大饑荒中的令人震撼的悲慘境遇及其頑強的絕境求生意志，并通過超死生和換親人等故事情節，寓言式地展現中華民族置之死地而后生的生存韌性和逆境中求生求變的開放與包容品格，是突出地展現編劇、導演及演員等的獨特藝術個性的精品之作。影片《萬箭穿心》著力刻畫主人公在多重創痛打擊下釋放出來的堅韌的生存毅力和頑強的奮斗精神，喚起觀眾對當代生活狀況的深刻反思，也體現了藝術家對人生意義的一種個性化思考。新編歷史劇創作與演出取得一系列新突破：桂劇《七步吟》讓曹丕在霸氣與陰險中有寬容和親情、曹植在才華與忠厚中有恃才傲物、甄宓在美麗多情中添加憂慮和剛烈，從而在人物形象塑造上體現新意；越劇《李商隱》將李商隱置于晚唐牛李黨爭的漩渦中，圍繞恩情與愛情中的抉擇來細膩地刻畫人物，文辭華美而又不失歷史厚重，跨越一般淡化歷史的越劇才子佳人戲；京劇《青藤狂士》刻畫歷史文化名人徐渭的特立獨行品格，重點表現他在瘋癲與理性之間徘徊的人生際遇，凸顯他在朝政動蕩中的精神選擇與人格操守，有助于把握富于個性的知識分子的歷史遭遇；豫劇《軒轅大帝》以中華人文始祖軒轅黃帝與元妃嫘祖的愛情故事為線索，演繹出黃帝、炎帝、屠豹三大部落興衰聚散的過程，洋溢奇幻色彩和想象力，在對上古歷史題材創作領域有新探索。作為戲劇與舞蹈的結合形式，舞劇《孔雀》把民族風格與現代舞蹈理念融合起來，以四季更替中萬物的盛衰演變為主線，通過孔雀的奇異造型、百鳥爭鳴的仿生舞蹈、視頻動畫融入舞臺表演等藝術表現手段，暗喻個人生命的生死輪回，以此傳達當代人對生命和自然萬物的個性化體驗，體現出藝術家的卓越才華與獨特個性。
　　在視覺藝術領域，通過舉辦或扶持展覽的方式，加強對當代藝術的引導及藝術個性追求的激勵。中國美術家協會和北京市政府主辦的第五屆北京國際美術雙年展以現實與未來為主題，按慣例以架上繪畫和雕塑為主，但是將兩件獲獎作品授予裝置藝術作品，顯示了策劃理念和評價標準上的開放與包容性，從而拓寬了藝術家的藝術創新及個性追求路徑。傳統美術門類藝術家積極嘗試新媒材和新手段，探索拓展藝術表現形態的諸多可能性。在2012中國當代陶瓷繪畫藝術展中，中央美術學院雕塑家利用廢棄礦業機器加以焊接拼裝，為大同文化創意產業園區創作巨型鋼鐵雕塑《新九龍壁》，既能喚醒凝結于廢棄品中的老工業文化記憶，又為保護環境及造就文化景觀提供新經驗和新范式，實現藝術創新與社會效益的雙贏。

　　三、弘揚優秀傳統文化，增強文化自覺
　　優秀的傳統文化凝聚著中華民族自強不息的精神追求和歷久彌新的精神財富，是發展社會主義先進文化的深厚基礎，是建設中華民族共有精神家園的重要支撐。廣大文藝工作者在長期的藝術實踐和研究中深刻認識到，中華民族優秀傳統文化乃是新時代藝術發展的重要根源，也是中國藝術卓然屹立于世界藝術之林的文化標識。2012年，中國文藝界各個領域對我國傳統文化藝術的傳承高度重視，積極投入到對歷史文化和傳統文藝的繼承、挖掘和傳播上，努力增強人民群眾對中國文化的自覺與自信。在影視藝術領域，文藝工作者以《一九四二》等故事片深刻反映中華民族的深重災難，又以《美麗中國》、《舌尖上的中國》、《超級工程》等紀錄片對中國傳統習俗和時代風貌進行深入介紹，從當代視角喚起觀眾對中國文化的強烈興趣和民族自豪感。在書畫藝術領域，藝術家們主動拋棄或調整過于前衛、盲目求奇的創作風氣，而把復興和發展傳統書畫技法與藝術思想作為新的藝術使命。中華文明歷史題材美術創作工程的實施，使主題性美術創作熱情被再次激發。美術家們立足中華文化沃土，在社會生活中采擷素材、醞釀情感、提煉主題，以多樣的路徑和扎實的技巧展開藝術創作，推出一大批展現當代中國精神風貌，充滿創造熱情和探索精神，具有中國特色、中國風格、中國氣派的優秀美術作品。在音樂、舞蹈和戲劇表演領域，文藝工作者將創作和表演目標集中于表現中國廣博深厚的文化傳統，在選材、程式和表演手段上力求彰顯中國文化的獨特價值。帶有民族文化因素的文藝表演受到大眾追捧，成為2012年的文娛時尚。中央民族樂團編排的《泱泱國風》、《牛郎·織女》、《西藏春天》、《這山唱那山》等多場主題音樂會，通過藝術表現手法的創新，嘗試民族音樂與時俱進的新路，展現中華民族在民族團結、繁榮發展中的人文風貌和精神追求。上海民族樂團也推出了《東西南北風》、《浩樂華章》、《樂和四海》等大型主題音樂會，用民族器樂繪制多彩絢爛的世界音樂地圖，展現出民族音樂全新的藝術表現力。在舞蹈領域，藝術家在民族舞蹈基礎上努力尋找獨具藝術個性的表達，藝術觀念的更新對創作實踐的影響清晰可見。楊麗萍的舞劇《孔雀》和丁偉的《云中漫步》均是民族風格與現代舞蹈理念的融合之作，贏得國內外廣泛好評。廣大文藝工作者作為文化發展傳播的先鋒，自覺承擔起傳統文化研究、實踐和創新重任，為傳承和弘揚祖國優秀文化藝術作出重要貢獻。

　　四、探索藝術跨界，促進科技與藝術融合
　　自20世紀初以來，藝術家在創作中對藝術個性和創新的執著追求，不斷突破傳統的藝術規范與風格。全社會更加重視和尊敬勇于創新超越的藝術家個體，給予他們打破格局界限的自由發展空間。進入90年代，這一趨勢變得更為顯著，從而引發對以往藝術傳統的解構與重組，由此誕生了豐富而多元的藝術作品。如今，藝術種類的擴充已使得各門藝術之間有時很難嚴格地加以區別。相反，不同藝術門類之間的廣泛交融或結合正為當代藝術開辟出廣闊的發展前景。2012年的中國文藝進入加速創新和變革的新時期。藝術跨界成為這一宏觀發展趨勢的顯著特征。首先，藝術跨界體現在電影、電視等傳統的多媒體藝術中。許多優秀作品的誕生不但展現出不同技術領域的跨界合作，在選題內容和敘事方式上也不乏追求另類和獨立看點的跨界特征。其二，音樂、戲劇、舞蹈、曲藝、雜技等舞臺表演藝術在尋求全新創意的過程中，更把藝術跨界作為重要手段。例如，舞蹈表演中對戲劇表現形式的借鑒和強化，音樂創作對視覺藝術的吸納和綜合，曲藝、雜技演出著力推出的藝術綜合秀，無不改變著表演藝術既有的創作與呈現模式，使廣大觀眾耳目一新，倍感時尚。其三，在美術、書法、雕塑等領域，由中青年新銳藝術家引領的當代藝術更把原有的跨界方式做進一步拓展，強調給予審美主體的多元觀感，以及藝術表現的臨場性、過程性和即興特征。視覺藝術力圖超越傳統的作品概念，而將其作為一種行為、活動和特定語境，使觀者獲得藝術家的思想暗示和啟發。橫跨科學和藝術兩大界的科學藝術，匯聚當代藝術與信息科學、生命科學、生態科學的前沿成果，集合藝術與科學的多元認識理念和多樣表現形式，力求用新思路、新方法表現有關人類未來生存狀態、生活方式的形態預言或想象規劃。當然，科學與藝術的融合要注意防止因技術至上而淹沒藝術的傾向。藝術跨界深刻改變著傳統的藝術創作觀念和規范，為參與者開辟了寬廣的創作與選擇空間，實現了藝術表現的無法估量的可能性。與此同時，它還改變著傳統的藝術話語權，使普通大眾有機會成為藝術創作的主體，實現個性化的藝術展示。
　　在2012年新派藝術跨界發展的總趨勢中，藝術與科技的融合成為最大亮點。近十年來，電影藝術在科技創新的有力驅動下，發生著革命性的超越與改變。3D影像技術的應用不但使觀影效果耳目一新，更使得電影的影像敘事方式和整個制作流程都發生了深刻變革。中國電影人積極學習國際先進電影制作技術，并對開創我國獨立的3D電影藝術風格做出初步嘗試。2012年國產3D電影在全國院線取得的票房佳績反映出這一高科技電影藝術門類所具有的市場潛力。3D電影時代的到來不但改變著大眾的觀影追求，更為中國電影提供了全面革新的發展契機。影片《畫皮2》運用3D等特效技術營造的古裝片視覺奇觀，巧借人與妖之間的較量凸顯人類社會中愛的真諦，一舉刷新國產片票房紀錄，體現了藝術家的當代科技運用能力，代表著國產片在視覺特效領域的新水準。不少劇組聘請特效制作團隊全程介入影片制作，如《血滴子》運用3D技術呈現血滴子機械化變形過程、《四大名捕》以2000個特效鏡頭把傳統武打動作變形為科幻色彩濃郁的超能力、《大上海》精心制造煙火特效、《十二生肖》采用杜比全景聲混音技術等，都體現創作者對更加精細、逼真而又震撼的視聽效果的全面追求。在視覺藝術領域，2012年11月在北京舉辦的第三屆藝術與科學國際作品展暨學術研討會以信息·生態·智慧為主題，鼓勵青年藝術家集合當下藝術與科學領域多元化的認識理念、多樣化的表現形式，從信息科學、生命科學和生態科學視角，以藝術美學、生物信息技術和生態智慧為載體，實現藝術與科技的跨界合作。科學藝術作為綜合視頻、聲音和文字的超級文本和新興藝術門類，受到新銳藝術家們的熱捧。它在創作、展示和傳播中的優勢使藝術表達和交流變得更為迅捷、便利，投射出人類藝術走向高度融合的未來趨勢和新時代曙光。

　　五、注重文藝惠民，繁榮大眾文化
　　2012年是毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表70周年，全國文藝界紛紛舉辦紀念活動，重溫講話精神，牢固樹立藝術為人民大眾服務的發展宗旨。在當今社會生活日益復雜，文藝發展趨向多元的形勢下，重申并力行文藝惠民的政策要求，具有特殊重要的意義。中國文聯深入貫徹落實中共中央宣傳部關于走基層、轉作風、改文風的要求，專門制定了《關于開展文藝志愿服務的意見》，組建文藝志愿服務團，全面啟動文藝志愿服務活動。廣大文藝工作者積極響應，投身文藝志愿服務，為廣大人民奉獻新品佳作，豐富百姓文化生活。中國電影家協會開展的百花放映·情系基層電影惠民工程，在有關部門的支持下，走進全國17個省46個市206個縣，放映公益電影達26950場，受益群眾8000萬人次。電視藝術界對電視劇創作和綜藝節目制作提出接地氣，要求節目編創立足現實生活，反映真情實感，歌頌平民英雄。美術界在新時期提出走出畫室，到人民中去，既是對社會主義文藝傳統的重溫與捍衛，更是對當代藝術創作重歸鄉土的浪漫號召。各級美術館實行免費開放，紛紛推出館藏精品展出季活動，充分發揮了優秀美術資源的美育惠民作用。中國書法家持續開展中國書法進萬家系列行動，通過引導書法家進社區、進鄉村、進工廠、進校園、進軍營，舉辦培訓、講座、筆會、展覽等形式，采取義賣和拍賣相結合的方式，廣泛籌措資金，資助西部貧困地區、革命老區的學校、敬老院、福利院等公益單位，建立小型圖書資料室，捐助家庭生活困難的學生。音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技領域的表演團體和藝術家們把新穎活潑、喜聞樂見的優秀節目奉獻給基層群眾，增進藝術家同人民的面對面交流，激發廣大群眾的觀賞、參與和學習熱情，促成表演藝術的深層普及。藝術理論家對文藝惠民的發展趨勢也給予特別關注，認為這是藝術發展走向繁榮，提升人民文化素質的重要保證。文藝惠民不能追求表面形式和宣傳效應，而應成為國家文藝發展決策的長期戰略。事實證明，文藝界人民團體在推動公共文化服務體系建設方面可以大有作為，發揮重要作用。
　　在文藝惠民各項活動蓬勃開展之際，來自社會基層的大眾文化也通過微博、微信、網絡社交平臺等傳播手段得到迅速發展。一時間，大批民間歌手、表演組合和普通百姓的才藝展示、文化創意不斷涌現，展現出色彩紛呈、異常活躍的文化景觀。作為一股新興的社會文化潮流，這種來自基層的大眾文化擁有龐大的受眾群體和廣泛的社會影響力。它不但使藝術的創造和展示變得簡易、迅捷，更為普通民眾開辟了藝術創新、互動交流的有效渠道。2012年，國內在普通公眾中頗具流行風范的《最炫民族風》、火爆的音樂選秀節目中國好聲音、創造國產片票房奇跡的《人再囧途之泰囧》等諸多文藝熱點，無不是大眾文化引領文藝時尚的典型例證。這種源于基層的大眾文化以其貼近民眾的藝術特色和休閑時尚的文化創意，在各個文藝領域受到不同程度的推崇，反映著普通大眾的文藝偏好和精神追求，對國家的文化決策和藝術家們的文化創意產生積極影響。一年來，影視節目、藝術展覽、舞臺表演、文藝講堂主動適應普通民眾的文化需求和審美趣味。與此同時，一些藝術家更把普通百姓關心的文化熱點和社會訴求作為文藝創作的內容核心，創造出追隨時代脈搏，反映大眾心聲的現實主義藝術精品，受到社會各界的廣泛好評。總之，這種來自基層的大眾文化的興起改變著文藝領域的傳統格局，使文藝創作和表現充分融入民間，反映文化潮流和社會現實。它為普通大眾爭得了更加廣闊的藝術空間，促使傳統文藝放低身價，克服偏見，切實地服務人民。

　　六、文化產業發展勢頭強勁，制度建設加快
　　我國的文化產業與國際同類行業相比起步很晚，卻在近10年間表現出強勁的發展勢頭，成為當今中國最具發展前景的朝陽產業之一。尤其是自從黨的十七屆六中全會明確提出加快發展文化產業、推動文化產業成為國民經濟支柱性產業的戰略部署以來，全國文化產業發展積極性高漲，發展勢頭喜人。2012年，文化產業繼續把影視藝術和視覺藝術作為發展重點，通過影視制作經營和藝術品交易擴大產業價值。與此同時，各地興建的文化產業園區雖然存在這樣那樣的問題，但是大都憑借著歷史文化資源和文藝品牌，有力帶動旅游、餐飲等服務行業，全力打造文化與商業協調發展的綜合產業模式，涌現出大批專門從事文化市場經營管理的商業人才。在表演藝術領域，旨在維護和擴大職業藝人商業利益和事業發展的經紀人制度日趨成熟，改變著演藝人才的培養和生成模式。盡管2012年全球經濟發展形勢嚴峻，而中國的文化產業卻依舊表現出明顯活力。這一方面受到我國內部經濟環境的積極影響，另一方面也同社會大眾日益活躍的文化需求關系緊密，而最為重要的則是國家對文化產業的有力支持。目前，文化產業已成為推動國家經濟轉型的重要驅動力。它在出版發行、影視制作、印刷、廣告、演藝、娛樂、會展等方面取得的成就，以及對文化創意、數字出版、移動多媒體、動漫游戲等新興產業的開拓，使人們充分意識到文化產業在新時期國民經濟發展中的重要地位。
　　文化產業持續、健康、穩定的發展需要依托完善的文化制度與合理的產業規劃。國家政府有關部門在2012年先后出臺了《國家十二五時期文化改革發展規劃綱要》、《藝術品市場管理條例》和《十二五時期國家動漫產業發展規劃》等文化政策和產業發展細則，這些對于落實國家文化產業發展要求具有重要的指導價值，更對相關產業的合理開發和有序推進提供政策保障。此外，文化與商業部門還鼓勵文化產業經營者積極借鑒先進國家的管理理念和經營機制，加強文化領域智力、人才、技術引進工作。文化產業的持久發展需要同國外有實力的文化機構和產業部門開展合作，積極推動我國的文化產品和產業資源融入國際市場，實現經濟增長和藝術傳播的雙重收益，為建設社會主義文化強國貢獻力量。各級政府鼓勵有實力的文化企業進行跨地區、跨行業、跨所有制兼并重組，培育文化產業領域戰略投資者。優化文化產業布局，發揮東中西部地區資源優勢，加強文化產業基地規劃和建設，發展文化產業集群，提高文化產業規模化、集約化、專業化水平。
　　這一年文化產業成效顯著，進一步解放和發展文化生產力，激發文化創造活力，有力推動了文化藝術走向大發展大繁榮：
　　第一，文化體制改革取得階段性成果。其顯著標志在于，經營性文化事業單位轉企改制穩步前行，累計有6900多家事業單位核銷，近30萬人事業身份注銷，由此推動政事、政企、事企分開和管辦分離，建立合格市場主體，使得中國文化產業形成新的發展格局，有中國特色、充滿生機活力的文化產業生產經營機制已具雛形，黨政協調、行業自律、社會監督、依法運營的文化管理體制初步建立，為中國文化藝術產業發展打下堅實的基礎。
　　第二，文化產業活力增強。隨著文化體制改革的深化，作為中國演藝市場主體的院團正在進入轉制后適應市場發展的新階段，與異軍突起的大型民營演藝集團一道展示出藝術生產的新活力。據統計，2012年全國演出機構年營業收入前十名的都在1億元以上，其中第一名杭州宋城旅游和第二名北京保利劇院營業收入均超5億元，國家大劇院則以4.2億元年營業收入位居第三，表明中國演藝業步入產業化軌道已具備充分資本。新成立的萬達文化產業集團擁有電影放映制作、舞臺演藝、連鎖文化娛樂、主題公園、報刊傳媒、字畫收藏等11家公司，涉及9個行業，注冊資本50億元，資產310億元，預計2012年收入220億元，在注冊資本、資產、收入等方面都遠超國內其他文化企業而成為中國最大的文化企業。該集團有望以雄厚的資金優勢、先進的管理優勢整合文化藝術資源，引領中國文化藝術產業的發展。民營資本的大膽進入，是由于看好中國文化藝術產業的深厚潛力和開闊前景。由上海燦星文化傳播有限公司策劃的中國好聲音欄目總標價高達10億元，放大了電視節目和文化內容產品的價值。中小文化產業蘊藏的活力也不容低估，諸如海南三亞藝術團、云南麗江麗水金沙演藝有限責任公司等產業如活躍的細胞，維系區域的文化產業生態，活躍當地文化產業氛圍。不同的文化企業正尋找不同的企業發展與騰飛路徑：人民網力促文化與金融結合，成為中國第一家上市新聞網站，市值過百億元；網龍公司著力讓文化與科技融合，推出寶寶童書系列電子書、研發91學習工具；山水盛典文化產業有限公司、陜西旅游集團致力于文化與旅游結合，打造旅游文化品牌，讓游客在游山玩水中領悟文化藝術的真諦。
　　第三，一大批熱愛藝術并精通藝術生產與營銷之道的文化藝術企業家成長起來。在《光明日報》推選的中國文化產業年度人物中，雅昌企業集團有限公司董事長兼總裁萬捷在藝術圖書出版和雅昌藝術網開發上成績顯著；大連萬達集團股份有限公司董事長王健林打造中國最大的文化企業；北京水晶石數字科技有限公司董事長兼總經理盧正剛在大型藝術演出的數字技術開發與應用上成績斐然；星空華文傳媒首席執行官兼上海燦星文化傳播公司總裁田明在外國藝術節目的本土化領域做出成功的探索；山水文化公司董事長梅帥元以每年1臺、累計11臺山水實景演出的業績成為藝術與文化旅游結合的企業典范；深圳華強文化科技集團股份有限公司董事長梁光偉在文化與科技融合上有開拓；北京演藝集團董事長康偉創造全年演出市場營業收入達1.64億元的成績，并在打造創意與人才集約及綠色產業方面邁出有力步伐。以上述風云人物為突出代表，一批位居改革前沿的文化產業領軍人物正在藝術發展中發揮積極的作用。
　　第四，文化產業走出去的步伐加快。萬達集團以26億美元收購美國第二大院線AMC影院公司，躍升為國際第一大院線，占有全球近10%的市場份額。作為中國文化產業的最大一起海外并購，此舉不僅僅代表萬達集團的全球化文化市場布局，更成為中國文化企業走出去的里程碑。作為2012年倫敦奧運會官方數字圖像服務供應商，水晶石數字科技公司繼四年前在北京奧運會上綻放后，又為倫敦奧運會提供場館設計可視化模擬、宣傳推廣數字影像制作、開幕式及所有儀式的數字內容等，在給全球觀眾帶來視聽盛宴的同時，鞏固了中國在全球數字視覺產業的地位。
　　第五，文化產業發展環境優化。國家文化產業政策是文化產業發展環境改善及優化的有力保障。2012年《文化部十二五時期文化產業倍增計劃》提出十二五期間11個重點行業：演藝、娛樂、動漫、游戲、文化旅游、藝術品、工藝美術、文化會展、創意設計、網絡文化和數字文化服務。國家對這些行業的政策扶持將有力地改善文化藝術產業發展環境。隨著文化部陸續頒布《關于鼓勵和引導民間資本進入文化領域的實施意見》等政策，藝術文化發展的外部環境會進一步優化。同時，文化企業自身的主動行動也有助于發展環境的改善。盛大文學執起網絡反盜版大旗，努力打擊盜版網站，追蹤到1.4萬個盜版網站，促使20多個盜版網站關閉；與四家搜索公司簽署版權保護協定，成立反盜版聯盟；斥巨資開發版權保護系統，日夜甄別盜版信息。塑造良好的外部發展環境，文化企業才能迎來新的騰飛。

　　七、推動文藝維權，加強職業道德建設
　　隨著文化藝術的興盛發展，如何切實保護廣大文藝工作者的合法權益，成為迫切需要解決的社會問題。多年以來，由于全社會對文藝創作、生產和消費的制度規范認識不清，加之文藝類法律維權的特殊性，藝術從業者的合法權益長期得不到有效維護，相關法律法規的建設健全也未能得到充分重視。近年來，文藝工作者對維護個人和群體權益的呼聲日益加強，迫切希望建立和完善藝術發展保障體系。2012年3月，中國國家版權局根據國務院立法工作計劃草擬的《中華人民共和國著作權法》（修訂草案）一經公布，立刻在文藝界引起廣泛熱議。人們在充分肯定國家對文化法制建設重視程度的同時，也對著作權法中的部分條文提出異議。以音樂界為例，4月12日，由中國音樂家協會流行音樂學會和中國音像協會唱片工作委員會聯合舉辦的關于著作權法（修改草案）媒體通氣會在京舉行。學會領導、音樂人代表以及作為中國音像協會唱片工作委員會會員單位的內地、港臺乃至國際唱片公司近50位負責人出席會議。兩個協會的主辦方代表音樂界表達了對著作權法（修改草案）的修改訴求。最終在各方輿論的強大壓力下，在7月發布的修訂草案第二稿中，備受爭議的第46條被刪除，原有的錄音制作有法定許可被恢復為作者專有權。這同時表明，對藝術權益的法律保護尚處于初級階段，許多工作還有待有關各方在深入溝通與協調中合作完成。我國政府相關部門和有識之士從以往的經驗教訓中深刻認識到，藝術品作為一種有形與無形兼具的文化資源，其著作權、出版權、使用權和生產銷售等商業權利，都應得到法律的細致、明確的界定與保護。制定完善的文化權益法規，將對打擊非法盜版等各種侵權行為，提升國際文化形象具有舉足輕重的作用。2012年對文藝法制建設恰如一個全新起點，正待從基礎著手逐步引向深入。
　　對文藝工作者合法權益的有效保護是全社會尊重文化、倡導藝術的重要標志。而廣大文藝工作者對職業道德的尊重與恪守，更為當代文藝的和諧發展提供精神保證。十七屆六中全會明確要求，文藝工作者必須加強自身修養，做道德品行和人格操守的示范者。要引導廣大文化工作者特別是名家名人自覺踐行社會主義核心價值體系，增強社會責任感，弘揚科學精神和職業道德，發揚嚴謹篤學、潛心鉆研、淡泊名利、自尊自律的風尚，努力追求德藝雙馨，堅決抵制學術不端、情趣低俗等不良風氣。2012年3月，中國文聯九屆二次全委會審議通過并向全社會頒布了《中國文藝工作者職業道德公約》，號召廣大文藝工作者踐行愛國、為民、崇德、尚藝的文藝界核心價值觀，遵守以堅持愛國為民、弘揚先進文化、追求德藝雙馨、倡導寬容和諧、模范遵紀守法為主要內容的文藝工作者職業道德公約，這既體現了社會主義核心價值體系建設的基本要求，又體現了廣大文藝工作者的自覺追求。以美術界為例，廣大藝術家堅守中國文化立場，增進文化自覺，堅持以人民為中心的創作導向，樹立藝術評價標準，定位和把握中國美術在新的歷史語境中的性質、功能、形態和發展訴求，弘揚中華藝術傳統，借鑒國外優秀藝術成果，彰顯中國美術的獨特價值，培育良好美術生態，踐行熔鑄中國氣派、塑造國家文化形象的美術發展道路，提升中國美術在世界藝術格局中的地位與影響力。一年來，文藝界對藝術克隆、學術造假、惡意炒作、假唱假奏的抨擊和整治力度顯著提升，積極倡導真誠、求實、敬業、奉獻的道德風尚。文藝創作的優劣同藝術家自身的修養和道德水準緊密相關。身處當今的社會環境，文藝工作者需要保持高度的警覺和自我約束力，才能創造出無愧于民族和時代的藝術精品。文藝道德規范應該成為文藝工作者自覺秉持的精神品質，再通過不同形式的藝術表現傳達給廣大受眾，最終實現全社會道德水準的提升與進步。

第三部分發展建議

　　中國文藝在2012年的發展狀況及趨勢，既讓人們看到了一年來文藝建設的成績和特點，也促使廣大文藝工作者對突出問題和不足展開深入思考。目前，文藝發展面臨的問題或難點主要是：一是藝術的思想文化品位亟待提升；二是中國傳統文藝保護與傳播力度不足；三是藝術創新能力缺乏，復制炒作現象嚴重；四是大眾文藝領域存在低俗化現象；五是文化產業缺乏宏觀調控；六是文藝維權法律法規有待完善；七是藝術批評品質欠缺；八是藝術人才培養模式單一。面對上述問題，本報告提出相應發展建議，以便為今后文藝工作的順利開展提供參考。

　　建議一：進一步提升藝術的人文品格與思想深度。2012年，文藝界在藝術創作上取得了豐碩成果，對弘揚社會主義核心價值體系起到積極促進作用。在樹立中國特色社會主義共同理想，推進社會主義核心價值體系建設的發展要求下，藝術需要在現有基礎上切實提升人文關懷和思想深度。藝術創作不應片面追求時尚性和娛樂性，而是要凸顯藝術對大眾思想的啟迪和引導價值，創造出經得起歷史檢驗的文藝經典。正因如此，藝術創作的題材選擇和思想定位就顯得格外重要。就藝術內容而言，應該適當調整宏大歷史敘事和單一政治宣傳的創作思路，積極鼓勵對革命歷史細節和社會現實生活的深度挖掘和藝術表現。許多革命歷史事跡和政治觀念在當代人心中趨向陌生和標簽化，而藝術正可從細節入手再現歷史真實，改變簡單、固化的認知觀念。社會現實生活應當成為藝術創作、表現的主角，充分發揮藝術對現實生活的剖析和批判價值，歌頌真善美，抨擊假惡丑。藝術創作者需要更多地接觸實際，更好地反映現實生活，通過作品弘揚社會公平與正義，倡導正確的世界觀、人生觀、價值觀。藝術在表現歷史和現實題材的過程中，還應特別注重藝術表達的人文關懷和思想性。它能助藝術創作擺脫刻板、僵化的表現程式，使藝術作品變得視角獨特、情感真摯、思想深刻，增加藝術感染力。中國傳統文藝作品蘊含的豐富哲思和人文精神可被當代藝術創作充分借鑒和采用。它不但會增加藝術作品本身的文化含量，更能透過當代作品反映出中華民族傳統文化的思想底蘊和人文風采。藝術在弘揚社會主義核心價值體系方面的有效性，取決于作品的內在精神和表現方式。堅持以人民為中心的創作導向，創作思想性藝術性觀賞性相統一的藝術精品，正是新時代藝術發展的核心任務和根本目標。

　　建議二：加強傳統文化研究，保護文藝生存語境，推動中國文藝傳播向縱深發展。隨著我國綜合國力的日益強盛，中國傳統文化越來越受到人們的關注和青睞。傳統文藝的精湛技藝和歷史佳作喚起大眾強烈的民族自豪感，也成為促進國際合作交流的文化名片。一時間，以中國傳統文化元素為核心的文藝表演和藝術產品受到大眾喜愛，躍升為彰顯國家文化形象的文藝熱點。然而，有一些作品傳統文化元素的植入生硬、浮淺，效果不佳；一些作品在立意、選材方面存在簡單復制和抄襲現象。與此同時，在對外交流方面也存在著盲目迎合、追求表面的不良現象，不但引起外界對中國文化的誤解誤讀，甚至給文化交流帶來適得其反的效果。有鑒于此，加強傳統文化研究，提升文藝工作者的人文素養顯得勢在必行。對中國傳統文化的普及推介、發展創新需要建立在深入的學理研究基礎上，而其中最重要的工作就是切實保護和努力復原傳統文藝賴以生存的文化語境。當今社會對傳統文藝的保護存在巨大挑戰，這就要求文藝家采取更加穩妥而審慎的態度面對文藝保護和發展問題，遵循藝術發展的獨立規則。2012年，國家有關部門和團體在國外組織舉辦了多次中國藝術精品展和傳統表演藝術交流活動，受到各界人士的交口稱贊。人們從承載著人文精神的藝術珍品和原汁原味的傳統表演中感受到中國文化的深度和魅力，從而對它充滿尊敬。這些展覽、表演活動的成功舉辦充分說明，只有本著積極態度對待傳統文藝的保護和傳播，才能真正達到展示中國文化，促進國際交流的目的。此外，傳統文藝對外交流還必須切實考慮國外文化環境和接受習慣，進而妥善規劃相應的推介策略和方法。為了使中國優秀的民族文化為國際社會廣泛接納，必須借鑒國際通行的文藝傳播經驗，避免由制度規則引起的誤解和矛盾。

　　建議三：鼓勵新興藝術發展，營造寬松創作環境，提高藝術創新能力。2012年，中國文藝界各領域藝術家普遍反映的一個突出問題，就是當代藝術創新能力的匱乏。盡管人民的文化生活日漸豐富，文化選擇自由多元，但是藝術原創力不足卻極大制約著文化發展的腳步。相對于發達國家日新月異的藝術創意和文化產品，當代中國的藝術創新能力卻顯得比較薄弱。一個國家的藝術創造水平深刻反映著整個民族的文化活力。我國藝術原創力的不足，需要社會不同行業的協調配合方能逐步提升。第一，采取措施鼓勵新興藝術發展。對投入文藝創新的個人和群體應給予思想及政策的關懷、支持和幫助。藝術創造是一種充滿風險和艱辛的孤獨旅程。它要求藝術家捕捉靈感全身心投入，更需要來自不同方面的支持和影響才能促成。新興藝術在誕生之初往往受大眾誤解和歧視，然而文藝的全新探索就是一次拓荒過程。對新興藝術應該抱有寬容、理解的態度和長遠的文化眼光，減少藝術家的社會壓力和精神負擔。第二，營造有利于藝術原創力提升的寬松的創作環境。藝術創造對文化環境提出的核心要求就是給予藝術家獨立思考和表達的自由空間，盡量減少對藝術創造的硬性規劃和限制。藝術創作不同于科學研究，不能以科研規劃和成果指標加以衡量和評估。除了獲得藝術創作必須的自由空間之外，整個社會還應為藝術家營造優質的文化氛圍，使其隨時能夠獲取藝術信息，掌握國際文藝潮流，并對科學、歷史、哲學等不同學科產生興趣，由此獲得藝術創造所需的靈感契機和豐富學識。藝術家并非熟諳技藝的工匠，而更像是勇于探索新知的思想者。藝術家群體的健康成長與發展反映著一個國家的文化實力，同時也為文藝創新提供持久的人才保證。第三，完善國家現有文化政策，助推藝術原創力的提升。目前，針對藝術創造的政策扶持力度還很不夠。以往不適合藝術創新發展的政策條文還有待調整和改變，以期同建設社會主義文化強國的宏觀愿景相符合。

　　建議四：把握正確文藝導向，強化文藝工作者的社會責任，進一步抵制低俗之風。2012年，中國的大眾文化迅速崛起，成為社會文化發展的突出熱點。社會基層群眾的文化訴求通過藝術手段加以傳達，豐富和改變著當代中國文藝的內容與格局。與此同時，由國家倡導的文藝惠民政策與實踐活動，更把人民群眾作為藝術服務的對象，在文藝創作、表演和交流中努力貼近基層、貼近群眾，進一步豐富人民的藝術需求。然而，由于我國尚未形成對大眾文藝的合理、有效的監督和管理機制，導致一些乏味、低俗的藝術表演通過互聯網等新興媒介迅速傳播，滿足著部分受眾的庸俗審美趣味，對健康和諧的社會文化環境造成不良影響。為此，文藝工作者們需要在新時期增強文化責任，深入開展中國特色社會主義理論、以人民為中心的價值理念和文藝界核心價值觀等三項學習實踐活動，進一步堅定走中國特色社會主義文化發展道路，努力增強為民服務意識，自覺抵制低俗之風，為人民群眾創造一片風清氣正、高雅和諧的文藝天地，爭做德藝雙馨的文藝工作者。2012年初，國家廣播電影電視總局頒布的《關于進一步加強電視上星綜合頻道節目管理的意見》在全國執行，對廣播電視節目中過度娛樂化和低俗問題加以整治，收到良好效果。此外，文藝工作者在反對和抵制文藝低俗現象的同時，還應發揮自身優勢積極提升大眾的文化藝術素養，創造和傳播健康向上的娛樂休閑文化。對于大眾文化藝術素養的培育，可以從文藝鑒賞的角度對藝術知識加以普及，更要鼓勵大眾親身參與和體驗藝術創作和表演過程，使人們切實產生對藝術的興趣。要正確處理好普及與提高的關系，文藝普及應該充分照顧不同年齡受眾的文藝需求，掌握他們的審美偏好和接受特點，同時要有針對性地開展藝術實踐活動，提供藝術教育服務，提高他們的文藝素養。與此同時，文化藝術對大眾身心健康的影響與調節，應該受到廣大文藝工作者的充分重視。藝術心理學、藝術治療和藝術養生等新興學科與活動的發展，對于調整大眾心態，改變社會風尚具有積極作用。推廣優秀藝術文化，抵制低俗文化現象，應該成為文藝工作者自覺承擔的文化責任。中國文聯開展的文藝志愿服務活動剛剛起步，廣大文藝工作者應該積極參與這項活動，在普及文藝知識、提高人民群眾文化藝術素養方面作出更大貢獻。

　　建議五：調整文化產業結構，開拓多元市場空間，培育良性產業發展機制。2012年，中國文化產業表現出的強勁發展勢頭深刻反映出黨和國家對文化發展的重視和扶植力度。作為當代中國的朝陽產業，文化產業發展對推動社會主義文化強國建設肩負著重要責任，對于它的積極推進和開拓創新必將促進國家文化實力的全面提升。縱觀我國文化產業的發展現狀，仍然存在著產業結構不合理、藝術產能低下、市場空間狹窄單一等問題。許多地區建立的文化產業園區由于規劃問題，無法為當地帶來相應的經濟效益。園區建設發展瞄準政績形象和其他產業利益，文化產業名不副實的情況大量存在。為了解決文化產業面臨的困難，提振產業發展信心，首先需要調整文化產業結構，開拓多元市場空間。目前，我國文化產業發展重點基本集中于藝術品交易和影視、動畫制作方面，尚處于布局單一的淺層發展階段。未來一段時期，文化產業需要針對國內文藝需求，在表演藝術和文藝服務方面開拓新的市場空間。文化產業發展不能盲目擴大規模，而應本著集約態度在實際經營中不斷開發新項目新產品，培育新的效益增長點。切實擴大文化產業再投資，避免將產業收益挪為他用，破壞或阻斷文化產業的發展進程。第二，加快制定文化產業管理制度，培育良性產業發展機制。國家政府部門應該對各地文化產業發展進行宏觀調控，并根據相應管理制度規范和監督藝術生產，避免產業重復建設和惡性競爭。文化產業發展需要良性的文藝發展環境和相對成熟的文化市場。這就要求其他行業領域在國家宏觀調控下與文化產業加強合作與對接，形成更為廣泛的文化產業利益格局，擴大文化產業的經濟與社會效益。與此同時，國家政府部門應適度降低對文化產業的行政干預，避免有違市場發展規律的規劃命令。廣大文藝工作者則應在藝術實踐中樹立產業意識，為文化產業的良性發展投入智慧，獻計獻策。

　　建議六：加強文藝界同立法執法部門溝通合作，完善文藝維權法律法規，切實維護文藝工作者合法權益。2012年，中國文藝界對文藝工作者合法權益的捍衛和爭取成為突出的文化熱點。圍繞《中華人民共和國著作權法》（修訂草案）引起的爭議充分說明，現有的文化權益保護法規同文藝界的實際訴求并不匹配，相關法律的制定存在保守、武斷等問題，藝術家基本權利難以得到妥善維護。為了進一步改進和完善文藝維權法律法規，國家應當專門加強文藝界同立法執法部門的溝通合作，根據不同藝術領域權益保護的特殊要求，共同完成對相關法律的修訂工作。文藝工作者需要提升個體與群體的法律維權意識，對于社會既有的侵權行為和不合理規定要針鋒相對予以譴責和反對，切實維護藝術家的合法權益免受傷害。文藝界關注的侵權熱點集中在藝術品盜版、非法交易，以及著作權被非法盜用侵占等行為。這些問題嚴重影響到國家的藝術創新和文化生產，對文化形象造成極大危害。對藝術家權益的法律保護同世界先進國家相比存在懸殊差距，需要在短時期內迅速彌補和提升，方能追趕當今文藝發展變革的步伐。人民群眾也需在國家政府的教育引導下，樹立對藝術創意和著作權益的維護和尊重，共同構建道德、誠信的文化發展環境。與此同時，國家需要加大力度治理文化市場的盜版和侵權行為，對于以往存在的不合理法律法規予以修訂，真正實現對藝術家合法權益的法律保障。在中國文藝日益走向國際的今天，先進國家的藝術家權益保障體系也可為相關法律的建立健全提供經驗參照，促使中國盡早建設成為尊重藝術、重視文化的社會主義法制國家。
　　同時，民間文藝法律法規建設速度不能滿足民間文藝保護工作的緊迫性需求，如針對民間文藝權益保護、非遺項目開發等方面的專項法律制度不夠完善。建議國家督促各級政府及相關部門遵照《非遺法》繼續完善配套法律法規的建設，使其更具操作性，同時大力加強監督檢查、傳承傳播、發展創新等專項法律法規的制定，保護民間文藝不同權利主體的合法權益，促進民間文藝發展與繁榮。

　　建議七：提高文藝批評公信力，堅持評論獨立品格，構建科學文藝評價體系。文藝批評是文藝事業發展的一項重要組成部分。它既針對文藝創作實踐活動，又與文藝理論研究緊密相關。長期以來，文藝批評并未受到社會各界的充分重視。這個問題的產生，具有多方面的原因，主要是批評能力不足，批評水平不高，批評公信力不強。一些文藝理論研究工作者長期脫離當代文藝發展實踐，不能對當前的文藝現象發表有針對性的批評見解，使批評顯得有些空洞。一些文藝評論工作者缺乏專業訓練，文藝理論素養不足。他們的評論大多流于感性，難以對藝術作品和藝術實踐做出專業化批評。職業藝術家對他們的批評往往采取視而不見的忽略態度，導致評論工作者只能自說自話，對文藝創作生產不能起到正確引導作用。文藝批評遭受冷遇的另一個原因在于評論獨立品格的缺失。文藝評論的獨立品格不僅體現于文章的獨特觀點與文風，更體現于批評家不受外在因素制約的獨立品行。目前，文藝批評存在諸多問題，比如批評的廣告化、市場化、人情化比較突出，不能真正體現批評家對藝術實踐的深入思考和正確判斷，缺乏批評的公信力，也就不能體現批評的價值和作用。為了保持文藝批評的獨立品格，全社會需要給予評論者充分的尊重和獨立自主的話語空間。文藝批評工作者要自覺提高文藝理論素養，同時，要嚴格自律，以真誠、客觀、中肯的態度對文藝實踐開展實事求是的評價，避免批評觀點受到外在因素的左右和制約。文藝批評的獨立性決定其自身也是一門科學，同其他藝術創造居于平等地位。構建科學的文藝評價與評獎體系，對于促進文藝批評及文藝創作的健康發展都具有重要意義。一是廣大文藝評論工作者要努力加強馬克思主義文藝觀、毛澤東文藝思想和中國特色社會主義文藝理論的學習，堅持歷史和美學的原則，對各領域的藝術活動和創作成果進行動態觀察和評價，并對藝術受眾的評價意見進行搜集歸納，體現于文藝批評實踐之中。二是職業藝術家需從高質量評論中獲得切實的意見反饋，從而為自身的藝術實踐提供必要參照，真正發揮文藝批評對創作生產的引導作用。三是廣大人民群眾面對紛繁復雜的文藝現象，需要高質量的文藝評論指導和引領，不斷提高明辨是非、甄別美丑的能力和水平。培養高素質的文藝評論人才，對于文藝批評的水平提升具有決定意義。文藝實踐和文藝批評恰為緊密聯系、相輔相成的兩面，共同推動文藝事業的繁榮和發展。建議國家政府有關部門大力加強文藝理論評論陣地建設和人才隊伍建設，比如，成立全國性的文藝評論家協會、設立文藝評論活動基金等等，為文藝評論事業的發展注入強勁動力，提供可靠保障。

　　建議八：改變藝術人才培養模式，普及藝術教育，倡導藝術融入生活。藝術人才培養是社會主義文藝發展的核心任務之一。長期以來，藝術人才培養的重點集中在專業方面，培養模式相對單一。藝術院校肩負著培養尖端藝術人才的重要使命。許多學生從小開始接受系統而嚴格的藝術訓練，經過多年教育最終成為國家的藝術棟梁。這樣的人才培養模式雖然能夠集中力量哺育精英，卻將針對大眾的藝術教育普及工作擱置一旁。另一方面，由于藝術專業學生從小主攻藝術技能，文化課學習普遍薄弱，知識結構不均衡。單打一的專業藝術培養模式帶來教育資源和學生精力的浪費，藝術人才的綜合素質難以得到保證。進入新世紀以來，我國在藝術人才培養方面積極轉變教育觀念，強調專業教育和普及教育并舉發展。為了滿足人民大眾的藝術生活需求，一批知名藝術家、教育家率先投入到藝術普及工作中，為廣大業余愛好者傳授藝術技能和文藝常識。許多藝術院校和綜合培訓機構紛紛開展業余藝術教育教學，掀起普及藝術教育的熱潮。目前，全社會對藝術教育的重視程度日益提高，人民接受藝術教育基數不斷增大，人民藝術素養穩步提升。多年的發展轉變使人們意識到，藝術人才的培養需要采取多樣化、多渠道的發展模式。藝術教育的深度普及不但豐富了全民的文化生活，還為專業藝術人才的選拔提供了更大空間。藝術教育的目的不再為了培育精英、樹立樣板，而是讓每個公民獲得學習藝術、熱愛藝術的平等權利。為此，藝術院校要合理配置教育資源，改變培養模式，變培養技術型人才為知識型人才，變培養單一型人才為培養復合型人才，培育更多適應時代要求的高素質的文藝專業人才，為滿足人民群眾的文藝發展需求提供高質量的藝術教育服務。同時，要積極支持各類培訓機構開展業余藝術教育，讓藝術充分融入大眾的現實生活，使人們從中獲得休閑與釋放、激勵與鼓舞。通過藝術教育和普及，全面提高人民群眾的思想文化素質，真正實現藝術對人民思想、行為的啟發和引導。

　　（《2012年中國藝術發展概觀》由中國文聯委托北京大學藝術學院課題組撰寫，本文寫作吸收了11個藝術門類發展報告的研究成果。）