春晚節目單曝光，可是據說很多人連點開看一眼的興致都沒有；本山大叔宣布退出，不少網友跟著表態今年春晚又不用看了；今時今日，人們對春晚的期待程度低到了令人吃驚的地步，吐槽春晚甚至比春晚本身更能引起大眾興趣。一臺陪伴國人走過30年的大年夜文藝盛宴，為什么會落到如此尷尬的地步？一句簡單的民眾娛樂方式多元化、大眾欣賞水平飛速提高，一句輕飄飄的眾口難調、無法兼顧，是否就可以把今日春晚的風光不在，解釋為時代進步后的理所當然？
　　開門辦春晚，拆門辦春晚，分會場、直通車、深入互動必須承認，這幾年，春晚導演組的確是絞盡腦汁想辦法，千方百計創新意，目的無非是希望繼續保持春晚在大眾中間的口碑。但是毋庸諱言，努力不少，效果一般。問題究竟出在哪里？要厘請這個原因，不妨還是從本山大叔說起。
　　近幾年來，媒體對春晚的前期炒作，差不多都在圍繞著趙本山和他的作品打轉轉。且不說以春晚所能擁有和調動的海量人才、作品資源，竟然還淪落到需要靠炒作來造勢，本身已令人唏噓不已，而被媒體所關注和炒作的主要對象，居然來來回回都只盯在本山大叔一個人身上，這種現象就更是值得深思。春晚早已被批評過太過依賴趙本山。那么，我們何妨再追問一句，趙本山到底有什么值得春晚依賴？名氣？人緣？資歷？顯然都不是。答案其實很簡單，就是作品。
　　無論多少專家批評本山大叔的作品太三俗，但架不住老百姓喜歡。無論本山大叔的人品存在多少爭議，但他帶上春晚的每部作品，的確擁有強大的原創力。他的作品肯定并不完美，甚至有些還存在明顯的瑕疵。但作品是不是真正接地氣，作品的內容是不是包含真正的百姓生活實感，讓觀眾體驗到多大程度的新鮮感和原創性，判斷權完全掌握在拿著遙控器的觀眾手里。筆者這里無意為本山大叔的作品好壞打嘴巴官司，只是想說一句話，假如春晚的每個節目都有這般質量，本山大叔一個人上不上春晚，還有這么多人在乎嗎？
　　回顧一下上世紀90年代春晚處于上升期時推出的節目，我們就不難理解今天的觀眾為什么會失望。單拿語言類節目來說，那時推出的相聲小品幾乎個個經典，作品與生活相契之深，藝術提煉與呈現之妙，至今令人回味無窮。一大批優秀作品和一大批實力派演員，就誕生在那個時候，春晚的舞臺充滿了生機勃勃的原創力。無論作品的不相上下，還是演員的各懷絕技，總之節目個頂個呱呱叫，哪輪得到本山大叔一家獨大？
　　再看今日的春晚，彰顯原創的力度不知何時變成了年終盤點的糾結，大小節目個個似曾相識，新老演員人人只求露臉，好作品新作品乏善可陳。新演員只想借機出位，老演員只求應景應時。如此心態和思維下的節目呈現，自然只剩下換花樣換形式換包裝。偶有原創上的亮點，也被淹沒在更多徒具形式的眼花繚亂中。而春晚的舞臺一旦失去原創，單憑熱鬧又豈能滿足全國觀眾的精神文化需求？
　　正因如此，這幾年還能始終保持著原創力的本山大叔，才成了春晚舞臺上受到大家分外關注的焦點。筆者以為，本山大叔在大眾的心目中，其實不過是原創力的一個代表符號。人們對本山大叔的留戀，根本上還是對原創力的高度渴望。
　　春晚的舞臺原創力匱乏當然有其多方面的原因，但春晚導演組對此肯定可以有所作為。說到底，春晚的魅力大小，只能決定于它推出節目的原創力含量。所以，本山大叔退出春晚，我們不能不擔心，但也不禁有期待。我們只希望導演組明白，大年夜抬出一桌回鍋翻新的文藝剩飯，觀眾不可能有胃口，而一旦想辦法激發出更多更強的原創力，眾口肯定并不難調。