中國共產黨提出文藝要以人民為中心,這如同一座燈塔,照亮著中國文藝發展的道路;如同一面旗幟,引領著中國文藝前進的方向;如同一座豐碑,永久地鐫刻在一代又一代后繼者的精神記憶之中。作為中國文藝重要組成部分的中國電影也在這種精神的引領下,在不同歷史時期,結合當時的社會實際塑造著生動多彩的中國人民形象,走出了一條從自醒到自立,從自創到自強的電影發展之路。

初創與萌芽

早在20世紀30年代,年輕的中國共產黨就已經開始關注人民電影事業的發展,在極其困難的局面下成立了黨的電影領導小組,為中國電影注入新的思想和理念。在黨的領導下,于1938年成立的延安電影團,在解放區正式翻開了人民電影的嶄新一頁。抗日戰爭勝利后,又迅速建立了東北電影制片廠,推出了人民電影的早期創作。

毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話如同驚雷,令早期的電影人覺醒,對人民電影扎根中國大地,塑造富于時代性的人民形象,完成反帝反封建的新民主主義革命這一偉大歷史使命有了清醒認知,并在銀幕上塑造出受難者和進步者的人民形象:從《狂流》《上海二十四小時》《神女》《漁光曲》《春蠶》《馬路天使》等作品中我們看到在帝國主義和封建主義壓迫下,那些苦難的中國人民形象,這是對那個悲慘年代憤怒的控訴;我們也看到在《塞上風云》《十字街頭》《中華兒女》等影片中所塑造出的那些追求民族獨立、人民解放的新青年不屈抗爭的進步形象;而從延安電影團到東北電影制片廠所推出的一批紀錄片、故事片、動畫片,盡管數量不多,但塑造的追求自由和解放的工農兵形象成了醒目的銀幕景觀。這一時期的中國電影自覺配合反帝反封建的新民主主義革命的歷史使命,高舉“為工農兵服務”的鮮明旗幟,以延安電影團、東北電影制片廠等為代表的黨領導的電影體制初步構建起來,體現出人民電影的方向道路、理念方法的覺醒。

建設與布局

新中國成立,為人民電影事業的發展提供了堅強的政治與社會保障。在“百花齊放、百家爭鳴”的文藝思想指導下,新中國的人民電影事業得到空前發展。這一時期銀幕上展現出解放的與革命的中國人民形象:《橋》《風暴》中的工人形象,《李雙雙》《我們村里的年輕人》中的農民形象,《南征北戰》《地雷戰》《地道戰》《上甘嶺》《英雄兒女》中的軍人形象,讓我們充分感受到那些曾經受壓迫、受剝削、受欺凌的人們翻身做主人的豪情。同時,那些在歷次革命運動中,為民族解放和人民自由幸福而犧牲的英雄、先驅者形象,如《董存瑞》《平原游擊隊》《鐵道游擊隊》《永不消逝的電波》《烈火中永生》等片中出現的革命英雄形象,又如《甲午風云》《林則徐》等片中出現的歷史英雄形象,再如《早春二月》《青春之歌》《聶耳》等片中出現的革命知識青年形象,成為令一代又一代中國人難以忘懷的紅色記憶。

這一時期在中央電影局的統一組織、統籌和推動下,新中國的人民電影事業建立了完整的生產制作與傳播體系:一方面配合新中國社會主義革命和建設的中心任務謀篇布局;另一方面以“八大電影制片廠”為主干,從電影藝術的題材、類型、品種,到創作、發行、放映,都形成了獨立而完整的體系框架。從歷史題材、現實題材到民族片、戲曲片、動畫片、兒童片、美術片、紀錄片、科教片等多種類型電影的全方位推出,具有鮮明獨特的民族美學精神得以確立并得到充分呈現。

探索與創新

改革開放為中國電影發展帶來了全新的時代性機遇。從20世紀80年代多樣化轉向,到九十年代市場化轉型,再到新世紀初的產業化轉折,中國電影不斷開拓創新,形成了空前活躍的局面。

在八十年代的銀幕上更多是沉思的與開放的人民形象:不論是《巴山夜雨》《天云山傳奇》《牧馬人》《芙蓉鎮》,還是《黃土地》《紅高粱》,或對現實困苦反思,或向更深廣的歷史文化尋根,那些歷經磨難的沉思者形象,如雕塑般鐫刻在銀幕上。而體現這一時期開放氣象的當屬《青春萬歲》《搖滾青年》等作品中敢于打破陳規、追求自由的青年形象。此外,《沙鷗》《城南舊事》《人生》《人到中年》等優秀影片中對豐富人性的闡釋呈現令人印象深刻。這一時期,我們打開國門,在與世界各國的電影交流中,摒棄了以往單一的創作理念,轉向對多樣化的藝術理念、方法進行探索。

進入九十年代,電影銀幕上最突出的形象是那些感人的英雄模范形象:《站直啰別趴下》《秋菊打官司》《過年》等影片挖掘出了老百姓內心深處執著、堅韌、進取的品格與品性;而《焦裕祿》《孔繁森》《離開雷鋒的日子》等影片,則挖掘出了那些在人民心目中高大的英雄身上更加平凡、質樸與本真的品質與品格,從而使這一時期的銀幕形象更具感染力與可信度。九十年代中國電影開始從傳統計劃體制向著市場化體制轉型,民營資本等的進入使國有電影制片體制向著多元市場化體制轉型,與之相應的是主旋律與多樣化相結合的理念的倡導與踐行。

進入新世紀,給人留下深刻印象的銀幕形象是那些普通人形象和古裝形象,在賀歲片和文藝片中呈現的來自都市和鄉村的普通人形象,或諧趣、或內斂、或清新,都把大時代都市與鄉村的變遷予以生動表現。而那些快速拉動票房的商業大片如《英雄》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》所塑造的奇觀化的古裝形象,不僅在國內,也在國際上產生了重要影響,成為塑造國家形象的重要內容。這一時期,加入WTO為中國電影既帶來了挑戰,也帶來了機遇,既為中國電影打開了全球化視野,也為構建產業發展與公共文化“雙輪驅動”的新的電影生產與傳播體系,做出了有益的探索。

傳承與發展

進入新時代,中國電影人在銀幕上塑造了光彩照人的、主流的與傳奇的人民形象:在《湄公河行動》《戰狼2》《紅海行動》《中國醫生》《守島人》《長津湖》等影片中,推出了有信仰、有情懷、有擔當的英雄形象;而在《少年的你》《我不是藥神》《送你一朵小紅花》《你好,李煥英》《穿過寒冬擁抱你》等影片當中,則推出了一批有溫度、有銳度、有力度的富于傳奇色彩的普通人形象,這些都構筑起新時代銀幕靚麗的風景。進入新時代,以國家電影局的組建為標志,新時代的電影管理在更為宏大的宣傳文化體系中得到加強和凸顯,電影藝術生產與傳播從創作規劃、制作體系、產業鏈條等都得到了前所未有的拓展與提升,中國電影的文化自覺與自信更是得到了充分的傳達與體現。

百年來,歷代黨和國家領導人賡續傳統,不斷前行,貫徹以人民為中心的發展思想。電影人在中國電影不同的時期塑造了豐富飽滿且經典的中國人民形象,為我們留下了雋永、深刻、永載史冊的生動影像。面向未來,中國電影理當一如既往地高舉以人民為中心的旗幟,在中國特色電影發展之路上不斷傳承創新,不斷創造無愧于時代、無愧于人民的電影藝術作品,努力打造中國電影與中國文藝的新境界與新天地。

(作者:胡智鋒,中國文藝評論家協會理事,北京電影學院黨委副書記、副校長)