畫家都希望能創(chuàng)作出富有新意的作品。

對(duì)于一個(gè)成熟的畫家而言,經(jīng)過長(zhǎng)期的專業(yè)訓(xùn)練,其個(gè)性化的繪畫形式語言是易于辨識(shí)的,往往也是相對(duì)穩(wěn)定的。創(chuàng)作中,不同的描繪對(duì)象因具有不同的形體、色彩及光影效果,容易使創(chuàng)作者產(chǎn)生新鮮的視覺感受和情緒。反之,當(dāng)反復(fù)面對(duì)相同或相似的對(duì)象進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),畫家已然形成的對(duì)構(gòu)圖形式、繪畫技法、色彩語言等一系列繪畫要素的審美習(xí)慣,往往導(dǎo)致完成后的多幅作品的呈現(xiàn)效果十分相近,創(chuàng)新就變?yōu)橐患щy的事。甚至是在第二幅創(chuàng)作起始或進(jìn)行的初期,畫家便意識(shí)到這只是在簡(jiǎn)單地“重復(fù)自己”,以致無法深入而最終放棄。

然而,中外卻有不少優(yōu)秀畫家將此作為一個(gè)專項(xiàng)課題進(jìn)行實(shí)踐與研究。這類題材的創(chuàng)作是相當(dāng)具有挑戰(zhàn)性的,不僅需要畫家擁有超凡的膽識(shí),還應(yīng)具備克服經(jīng)驗(yàn)化、程式化的意識(shí)和能力,才可能使看似“雷同”的多幅作品具有新意和審美價(jià)值。對(duì)于畫家個(gè)人而言,這也不失為一個(gè)檢驗(yàn)自己創(chuàng)作能力和突破自我的機(jī)會(huì)。

對(duì)于如何表現(xiàn)相同或相似的對(duì)象,不同畫家的切入點(diǎn)也各不相同,如色彩營(yíng)造、語言結(jié)構(gòu)、造型觀念、文化內(nèi)涵等等。在這一課題的實(shí)踐中,正因畫面主題、描繪對(duì)象的相同或相似,我們可以更加清晰地看到畫家尋找新意的興趣點(diǎn)和著力點(diǎn)。對(duì)比之下,作品可謂精彩紛呈。

法國(guó)畫家保羅·塞尚一生創(chuàng)作的《圣維克多山》有數(shù)十幅之多,這一現(xiàn)象令人驚訝。其中多幅作品的觀察視角雖基本相同,但因其創(chuàng)作觀念的逐漸改變,使得作品最終呈現(xiàn)出的畫面效果大相徑庭。相較于早期較為寫實(shí)的作品,其后期作品的塑造方式更趨于塊面化的幾何呈現(xiàn),著力于山體和景物的秩序構(gòu)建。也就是說,塞尚在每幅作品中構(gòu)建山體的起點(diǎn)和落點(diǎn)是不一樣的。他通過反復(fù)嘗試,解構(gòu)對(duì)象,重構(gòu)對(duì)象,直至作品畫面符合畫家心中對(duì)客觀對(duì)象本質(zhì)的理解。

圣維克多山(油畫)保羅·塞尚

圣維克多山(油畫)保羅·塞尚

林風(fēng)眠在研究中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí),也長(zhǎng)期關(guān)注著西方現(xiàn)代藝術(shù)。在創(chuàng)作實(shí)踐中,他試圖提煉東西方藝術(shù)的語言要素,尋找兩者的共通之處,并進(jìn)行融合。熱愛戲曲的他,一生中創(chuàng)作了大量濃墨重彩的戲曲人物,其中多幅作品的構(gòu)圖和人物形象較為相似。畫家以平面化的造型語言描繪人物和服飾,力求概括對(duì)象,強(qiáng)調(diào)線條的流暢和表現(xiàn)力,但每幅作品又在線條走向、形體結(jié)構(gòu)、造型特征等要素的處理方式上各有側(cè)重,呈現(xiàn)出微妙的差異。對(duì)比他以中國(guó)畫和油畫兩種藝術(shù)語言創(chuàng)作的《白蛇傳》便可見一斑。

白蛇傳(中國(guó)畫)林風(fēng)眠

白蛇傳(中國(guó)畫)林風(fēng)眠

宋永進(jìn)長(zhǎng)期堅(jiān)持室外寫生,在系列油畫《千年夫妻樹》中,他嘗試捕捉在同一環(huán)境下的不同體驗(yàn),強(qiáng)調(diào)畫面的形式意味。河邊的兩棵千年古樹歷經(jīng)歲月滄桑,盤根錯(cuò)節(jié),妙趣天成。宋永進(jìn)面對(duì)復(fù)雜而瑣碎的形體細(xì)節(jié),以高超的刻畫能力客觀還原了古樹的形貌。在對(duì)景創(chuàng)作另一幅作品時(shí),畫家逐漸抽離客觀、簡(jiǎn)化對(duì)象,以富有裝飾感的平面化語言將兩棵古樹處理為依偎在一起的擬人化形態(tài),不僅使得畫面效果更加生動(dòng)、凝練,更構(gòu)建出抽象化的主觀意象,具有寫意油畫的特征。

繪畫創(chuàng)作中,相同或相似的對(duì)象在畫面上呈現(xiàn)出的不同面貌,不僅反映出畫家隱藏在作品背后的對(duì)描繪對(duì)象獨(dú)具個(gè)性的觀察角度和塑造方式,更充分流露出畫家個(gè)體獨(dú)特的審美意識(shí)、創(chuàng)作思想和藝術(shù)追求。在反復(fù)的創(chuàng)作實(shí)踐中,他們也許已然悄無聲息地完成了自我的蛻變。

(作者:黃劍武,中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)會(huì)員,重慶市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事,重慶市文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)理事,重慶市文化藝術(shù)研究院副研究員)