春林環翠（中國畫）　孫博文

　　初觀孫博文的“彩墨山水”，點線面綜合交織，彩墨揮灑有致的畫面中氤氳一股“和合”之氣讓畫面龐而不雜、密而不繁；熔中西古今視覺元素于一爐，中學為體，以西潤中。這是孫博文在解構傳統與建構當下另種力量對抗間尋找平衡點，是他晚年思維深處對傳統文化當代意識轉換的藝術再現。

　　自20世紀初徐悲鴻、林風眠、“二高一陳”代表的西畫派融西入中改良中國畫，到吳冠中引入西方抽象主義進行筆墨、形式實驗，再到興起于社會現代化中的實驗水墨、觀念水墨、都市水墨……可見現代水墨畫發展嬗變軌跡實質是借西方異質文化沖擊傳統水墨語言體系引起自我反思，實現自由、多元化的表達。中西雙重語境共生的當代，新式水墨畫揚棄正統文人畫和“蔣徐”寫實國畫體系下筆墨程式與品評標準中不合時宜的因素，從筆墨語言、繪畫結構、思想理念等方面質疑并解構傳統繪畫程式，通過更新水墨的材料和形式，將觀念性介入原有繪畫語言等多重手段重構審美空間，實現符合當代情境的自我調整。雖然對現代形式、觀念的先覺拓寬了一部分本土藝術家的視野和創作表達方式，但是隨之而來的是無所顧忌的套用、嫁接、轉化西方審美標準與創作模式，過度反叛傳統文化，掐斷了傳統水墨所強調的筆墨和諧關系和東方審美范式，使本土藝術偏離了與異質文化“調和”發展的良性模式，失去民族性而被異質文化完全“他設”。作為齊魯大地的藝術家，身處傳統與當代文化力量激烈交鋒、此消彼長的時代，孫博文卻以泰然的心境避免流俗，在筆墨結構、符號形態、畫面構成等層面大膽借鑒西方現代繪畫元素與其他姐妹藝術中符合現代規范的成分與傳統互摻磨合屬于自己的繪畫語言，又通過重新理解文人畫抒寫胸中逸氣的精神追求尋找到傳統水墨與當代文化語境的契合點，試圖在個體所處的當代情感體驗中實現回歸以繪畫觀照個人精神體驗的傳統中國畫精神。

　　孫博文的彩墨山水畫是對外物的感受與心性素養的釋放，畫中有他通過洞察宇宙自然和社會人情后，用心架構的物象，用情訴說心境，一筆一畫均迸發著強烈的感染力，畫面的詩文又直入觀者的內心世界引發情感共鳴，真情流露正是繪畫最重要的精神內涵。畫面情感奔放，思維自由，筆觸放逸，為一種緣于傳統的“和合”理念所統攝，這個統攝力協調了畫面中貫通古今中外的語言與符號，讓線條、墨色、光影、空間和觀念符號豐富又充滿秩序感，也協調了對生命的思考與內心世界的感悟，實現主客觀世界的和諧統一，失去這種統攝力，再豐富多彩的藝術形式也會喪失意味和天趣而淪為亂序。

　　“和合”觀讓孫博文的作品具有物我相諧的境界，在心隨筆運的水墨世界中關注著個體生命歷程與終極關懷，繪畫作品大多源自生命深處對自然的向往。“縱情寫出背面山，幾筆青色自得閑。隔溪始有高人住，瑯瑯書聲到客船。”《縱情山水間》意境高遠，雄起的畫面中拋開了高山具體物象形態，用厚重色彩與奔放的線條，象征鮮活的生命對空氣、陽光的企求與向往。孫博文不僅山水畫作中山不離水，而且花鳥魚蟲畫也處處有水。這讓人聯想到初始的生命始于水域，“水”不僅是人類賴以生存和發展的基礎性和戰略性自然資源，也是至柔、和諧的代表。孫博文對主客觀世界協同關系的思考既體現在生命原初狀態中，也體現在對人與自然關系的審視中——大筆觸、濃色彩頗似掙扎的不屈的力量，反觀自照自身心境同時表達對井然有序、和氣致祥的世界的渴望。

登高看云低（中國畫）　孫博文

　　孫博文繪畫中“和合”觀念不僅由象至理，超越現實存在與精神世界的界限，發自內心地關懷宇宙、個人、環境，也從作品形式內容與文化意涵方面解構“古今”“中西”的邊界、追求不同時空審美情趣和形式語言相融合。在中西異質文化碰撞中既要打破封閉的傳統水墨敘事方式，又要警覺西方現代敘事危及中國畫的結構、章法、造型、筆墨等本質屬性是孫博文和當代水墨畫家都要面臨的巨大挑戰。孫博文對現代文化語言格外敏感，信筆而就的畫面構成、自由的思想表達、強烈的色彩對比和視覺沖擊力處處與當代視覺時尚相統一。但是骨子里，他拒絕西方文化的對抗性和浮躁氣息，博采眾長同時始終保有對民族文化的虔誠，沖破傳統文化界閾實現異質交流，又試圖以和合中庸的法則把握適度，在中西不同視覺經驗中折中貴和，避免物質社會帶給藝術思想的茫然感，所以創作中能夠以超塵絕俗的心態把握畫面諸要素的和諧關系，盡情潑灑靈感，營造墨色輝映、意境生動的水墨世界，最終達到自然、社會、人際、身心、文明中諸多元素之間“和合”的理想關系狀態。

　　孫博文的彩墨山水多是用大寫意手法，肆意勾出類似于茂密的山林般的意象，三原色構成的碎片狀圖形散落其間，好似飛動的生靈，象征生命在緊密逼仄的空間里尋回生機活力的強烈意志，畫面的彩、墨、線條的組合關系是形式語言的中西合璧。將萬物濃縮到最簡練的筆觸與剛柔相濟的、神采飛揚的線條組合成氣韻生動的畫面，逸筆草草卻繁而不亂。不可以雕鑿形狀，統一書寫性的繪畫性，實質在追求中國傳統審美中的大象無形境界。狀物類作品也常常淡化具體物象，山水畫在色彩浸染、光墨變幻中表現云卷云舒、流水淙淙、山巒起伏的動勢，虛實相生、光色流轉的畫境中山體與背景空間渾然一體，以山的偉岸表現生命的堅強，以背景寓意無邊宇宙。山巒、瀑布、山間人家等實物造型也極度簡化，只保留神韻，帶來具象與抽象中的視覺沖擊，又在形與意的若即若離中留給觀者想象空間。以主觀性情聚攏萬物，將其濃縮到最簡練的筆觸傳遞自然社會感受，客觀世界有形的一草一木早已成為作者在墨色渲染中詠物抒懷、傳達心境的媒介。意象的表達與寫意的氛圍中營造傳統中國畫特有的空淡虛靜、虛無縹緲的意境。在中西繪畫體系間以傳統為正脈，讓中西語匯和諧相融，是畫家以積極姿態自覺主動適應中西交融的文化語境，延續了前人以西洋之法改造中國畫的探索，也使原有的個性特色更加豐滿。筆墨心畫中多重“和合”的境界還體現為以現代人兼容并包的心態追思、探究古人的精神世界。“平生野然無拘束，萬里長空自在天。彩墨倒于宣紙上，任其縱橫任其染。”《心比天高》場面開闊宏大，山體偉岸沉雄，書法文字鏗鏘有力，通過與大山對話往昔，實現與天地神交，再將所見及所感訴諸于圖像，縱橫方寸間，度越古今與未來。

　　孫博文作品形式豐富，內涵深沉，氣勢磅礴，有一種自由奔放間不偏離法度的“和”。這種和諧表現為將書畫相互摻融，書法和繪畫相輔相成；表現為用自由之心把握物象的形態、線條、韻律和節奏，讓墨韻、意蘊一體；表現為以平和的形態勾勒世事的百態，渲染人性的自在，尺紙寸毫間將具象之物化為心中之意象，以藝術之心解讀生活、對話自然，做到天人合一。而意境無限廣闊，思想無限深邃的畫面中又可見包羅萬象、慷慨豪邁的“合”。蘊含萬有，意蘊無窮的東方美學境界讓其藝術能夠積極兼取中西繪畫之長，融匯古今，貫通傳統與現代，融合具象與意象，將藝的精湛與術的神秘不可測有機結合，又使藝術具有合德終生的包容力。在筆墨秩序、表現力度、藝術旨趣的當代衍變中，這種“和合”之法不僅促進孫博文具有個人特色的藝術語言的演進成熟，符合傳統與時代審美，也為中國水墨畫在異質文化與本土文化的雙重語境中尋找符合自身特征的“畫語權” 、重建自設與自敘地位作出了貢獻。

　　（作者系天津美術學院藝術與人文學院研究生導師、森林中國綠色發展基金《藝術之旅》主編）