肖建科作品

　　詩詞、書法和文人畫是中國傳統(tǒng)文藝中最具代表性的門類，是傳統(tǒng)文人寄托情感、表達審美的理想方式。時至今日，盡管書法、繪畫及文學形式都已發(fā)生了巨大變化，呈現(xiàn)出不同于古人的面目樣式與審美追求，但仍然有一批熱愛并沉迷傳統(tǒng)精神，沿著前人開創(chuàng)的道路繼續(xù)探索前行的藝術家，延續(xù)著書法繪畫的古典風范，同時也傳承著中國傳統(tǒng)文人的審美趣味。看了肖建科的書畫及詩歌作品，更使人真切地感受到傳統(tǒng)審美精神的豐富魅力與旺盛的生命力。

　　肖建科生長在文物古跡眾多、傳統(tǒng)文化氛圍濃厚的河北正定，從小喜愛書畫藝術，先后進修畢業(yè)于河北工藝美術學校和河北科技大學，受到了專業(yè)的美術教育訓練。多年來，不論是擔任政府部門還是文藝團體的領導工作，藝術實踐始終是他生活中從未間斷的一項重要內容，通過對傳統(tǒng)文化的不斷學習、感悟和思考，逐漸涵養(yǎng)、充實并支撐自己的藝術創(chuàng)作，使肖建科在書法、繪畫、詩詞等領域基礎扎實，提高顯著，穩(wěn)步達到一個修養(yǎng)全面、技法嫻熟、面目獨到的成熟境界。

　　肖建科在藝術實踐上最突出的是書法創(chuàng)作。據(jù)他回憶，自己在幼年時就在父親手把手的教導下開始練習用毛筆寫字，盡管那時還不明白書法為何物，但在他的內心里已經引發(fā)了對漢字書寫的強烈興趣，柔軟的毛筆根據(jù)書寫動作的差異所帶來的各種奇妙變化更是深深地吸引了他。從那時至今，肖建科對書法由最初的好奇而成為興趣愛好，再發(fā)展為執(zhí)著的藝術追求。除了堅持不懈的長期練習以外，他還以書法為根據(jù)地，對與之相關聯(lián)的傳統(tǒng)文化，特別是文學、歷史知識及繪畫等藝術門類，都有系統(tǒng)的學習和廣泛的涉獵。肖建科生長的正定是文化古城，文物古跡遺存甚多，他本人又曾多年從事文物古跡的保護利用和文化產業(yè)的相關工作。可以說，家庭熏陶、成長環(huán)境以及工作需要，共同促使他形成了對傳統(tǒng)文化的由衷熱愛與全面學習。而這些修養(yǎng)知識，對于一個書法家來說，正是不可或缺的營養(yǎng)積累，也是藝術水平背后的力量支撐。

　　中國的書法藝術以漢字書寫為表現(xiàn)方式，融入書寫者的審美趣味與追求境界，由此展現(xiàn)出作者的精神面貌。在數(shù)千年的發(fā)展進程中，書法藝術伴隨著漢字的形體演變，不同時期的文化背景，無數(shù)書法家的探索實踐，形成了深厚而豐富的歷史積淀。按照書法傳承的基本法則，后人學習書法，都是先從學習傳統(tǒng)入手，然而傳統(tǒng)的內容是多種多樣的，篆、隸、楷、行、草各種書體，歷朝歷代經典作品，不同書家各自的獨特風格等等，都是傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式。同樣，后人學習傳統(tǒng)的方法也是多種多樣的，選擇某家風格或某一經典碑帖專心臨摹，選定某一書體廣采博涉，在思考領悟傳統(tǒng)法則的基礎上放筆揮灑，這些做法在前人都有成功的榜樣，正如西諺所謂“條條大路通羅馬”。當然，采取何種方法，對書家將來能夠達到的成就高度是大有關系的。肖建科在學習傳統(tǒng)的方式上有自己的獨到之處，他不是局限于某一碑帖或某家面目去亦步亦趨地臨仿，而是基于自己對整個書法發(fā)展過程的全面了解，準確把握書法藝術的基本標準、法則，通過個人的理解、領悟去探索和發(fā)揮。從肖建科的書法實踐可以看出，他對篆、隸和魏碑均下過很大的功夫，最終選擇帶有碑派意趣的行書作為主攻書體和風格依據(jù)。他廣泛涉獵多種書體，并非是要諸體兼擅，而是為了更全面地把握中國書法的本質內涵與審美精髓，是積累綜合素養(yǎng)的手段。對于肖建科來說，習篆使他熟悉掌握了漢字結構的原理、規(guī)律及形體演變過程，寫隸書、魏碑使他對“金石氣”有了真切、具體的感受并自然而然地在自己的筆下流露出來。當這些體驗、經歷積累起來，成為書法作品及風格面目背后的支撐力量的時候，肖建科對書法藝術特別是傳統(tǒng)書法精神的全面把握與深刻理解也就顯著地表現(xiàn)出來。

　　全面考察肖建科多年來在書壇上的表現(xiàn)，最能體現(xiàn)其審美追求，代表其創(chuàng)作水準的，是其具有濃厚金石氣息的行書。自從清代中后期金石復興以來，“金石氣”作為一種新興的審美類型，在書法界被廣泛接受和持續(xù)傳承，從何紹基、趙之謙、翁同龢、吳昌碩直到近代的于右任、沙孟海，眾多杰出書家在這方面取得了令人贊嘆的成就。肖建科也選擇了這條道路，他并沒有固守某一家風格，繼續(xù)重復前人面目，而是充分利用和發(fā)揮自己對書法的理解，從一開始就展現(xiàn)出對運筆、用墨的敏銳能力，提煉和鞏固著屬于自己的面目樣式。在他的作品中，可以感受到碑派書風特有的雄渾堅實的點畫、奇崛錯落的字形以及凝重蒼茫的墨色變化，顯示著作者對前人的吸收承接，但又無法具體對應到某一書家，由此正體現(xiàn)出肖建科在藝術上堅持自我，善于思考領悟的優(yōu)秀素質。

　　在肖建科的書法作品中，還可以感受到清新的時代氣息。他學習傳統(tǒng)、借鑒前人，但作品面目卻不是陳舊老套，其用筆靈活生動，疾徐輕重交替，結字以平正為主，大小聚散穿插其間，墨色則濃枯干濕隨書寫動作而自然呈現(xiàn)變化。所有這些，都是他根植傳統(tǒng)，立足當今的藝術理念的體現(xiàn)，也是其作品多年來一直入選國內各項大展，深受書壇認可的重要原因。

　　萌發(fā)于宋元，興盛于明清的文人畫，歷來與書法有緊密的聯(lián)系，書畫兼擅的藝術家更是代不乏人，肖建科在這方面也是力追前賢。他的繪畫早年以花卉為主，筆致靈活，墨彩濕潤，整體風格清新素雅。近年來，他又轉向山水畫，勾勒山骨，點染樹石，布局飽滿，意境深邃。一如既往的是，不管大幅小幀，大都配以長題，內容或為藝術感言，或是自作詩詞，將書、畫、詩文有機地融為一體，顯示出肖建科在藝術上越來越成熟和自信。同時，繪畫中靈動的筆致和虛實相間的整體感，也為他的書法面貌帶來了情趣上的新意，可謂相輔相成，相互滋養(yǎng)。

　　書家貴在有“詩心”，繪畫貴在有“詩意”，肖建科深知對于中國傳統(tǒng)藝術來說詩的重要性，所以他不僅讀詩，還堅持自己作詩，畫上題語也往往追求詩意語言。能夠做到這一點，首先是得益于從小所受的文化熏陶，更得益于他愛思考、善感悟的良好習慣。他的詩和題畫文字，不是簡單的記事寫景，更多的是他對藝術的思考，有發(fā)現(xiàn)、有心得、有感悟，記錄了藝術家內心活動的軌跡和成果，如果想要認識理解肖建科其人其藝，這些文字是不可忽視的真切表達。

　　（作者系中國書法家協(xié)會學術委員會副主任）