侵略者的末日(版畫)10.5×14.2厘米1941年馬達中國美術館藏

奪回我們的牛羊(版畫)11.6×8.5厘米1945年沃渣中國美術館藏

2014年10月15日，習近平總書記主持召開文藝工作座談會并發表重要講話，為新時代文藝發展指明前進方向。5年來，全國美術家深入學習貫徹落實習近平總書記重要講話精神，美術創作生產展現了許多新氣象、新風貌，這體現在堅持以人民為中心的創作導向，不斷創作優秀藝術作品成為廣泛共識;潛心創作，精益求精，努力攀登藝術高峰，也已成為藝術家的自覺行動。5年來，全國各地的美術家、美術工作者，通過精心策劃，陸續開展了各種形式的座談會、“不忘初心、牢記使命”的主題教育和以“深入生活、扎根人民”為主題的采風寫生、匯報展等，為新時代中國美術在正確方向上的繁榮發展奠定了良好基礎。

10月14日，由中國美術館與中共延安市委、延安市人民政府主辦，中共延安市委宣傳部、延安革命紀念地管理局、延安魯藝文化園區承辦的“中國美術館典藏活化系列展——延安·初心”及學術研討會在陜西省延安魯藝舊址舉辦，展出的80件延安時期抗戰主題的版畫復制作品均甄選自中國美術館的典藏。

談及為何要不遠千里將這些作品帶到魯藝舊址展出，中國美術館館長吳為山表示，此次展覽的題目“延安·初心”點明了他們的初衷：“中國共產黨團結領導全體中國人民打敗了日本帝國主義，這個最重要的思想發源地，在延安。毛澤東同志在這里寫出了大量鼓舞全國人民抗戰、激起全國人民愛國熱情的著作。1942年在延安文藝座談會講話中，中國共產黨確立了文藝為人民服務的思想。2014年，習近平總書記在與文藝工作者座談時強調堅持以人民為中心的創作導向。他們的講話精神都深切鼓舞著一代代美術工作者。此次我們把中國美術館館藏延安時期的版畫帶到延安，可謂適得其所，適逢其時，這既是對老一輩藝術家的懷念，也是對中國共產黨的文藝歷史和精神的再次敬仰與學習。我們不忘初心，就是不忘黨領導之下文藝工作者的初心，即藝術為人民。”

延安作為抗戰時期中共中央所在地，不僅是中國革命的指揮中心和總后方，也是中國人民向往的革命圣地，這里闡釋著中國共產黨人的初心和使命：為中國人民謀幸福，為中華民族謀復興。在全民抗戰時期，一大批藝術家懷著強烈的民族使命感和社會責任感，將藝術創作與國家和民族的命運緊密結合起來。他們以刻刀為武器，積極投身到美術抗戰的洪流中，創作了一大批關注民族苦難和社會現實、反映中國軍民抗擊日本侵略者的作品。藝術家們利用木刻版畫材料易尋、制作簡便、復數印刷的優勢，或將木刻作品發表在各類抗日刊物上，或在各地舉辦流動展，使這些作品在解放區、國統區、淪陷區都得到了廣泛傳播，在硝煙彌漫的戰爭年代發揮了宣傳救亡的積極作用。此次展覽以“日軍暴行”“浴血奮戰”“勝利曙光”3個篇章，多角度展現了中國共產黨團結帶領中國人民打敗日本帝國主義，取得了民族解放戰爭的最終勝利，詮釋了中國共產黨為中國人民謀幸福、為中華民族謀復興的初心和使命。

展覽第一篇章“日軍暴行”，通過刻畫中國人民在戰亂中顛沛流離、家散人亡的悲慘境遇，控訴了日本侵略者在中國犯下的滔天罪行。藝術家以悲憫的情懷描繪了戰爭時期饑餓、疾病、死亡、人們無家可歸、兒童失去庇護的慘象，表達了對日軍暴行的無比憤慨。第二篇章“浴血奮戰”，展現了中國人民團結一心、眾志成城，不畏強暴、奮力反抗日本侵略者的救亡熱潮。藝術家或輾轉大后方，或深入敵后，或直接參加戰斗，以木刻創作呼吁全民抗日，刻畫氣勢恢弘的戰爭場面，描繪敵我雙方的生死搏斗，為我們留下了真實而寶貴的歷史圖像。第三篇章“勝利曙光”展現了中國人民在中國共產黨的領導下不斷收復失地、建立解放區、迎接勝利曙光的歷史時刻。日本侵略者的狼狽、中國軍民的英勇和對新生活的向往，被藝術家表現得淋漓盡致。

這批版畫作品尺幅不大，卻氣勢磅礴，充滿激情與力量，代表了抗戰木刻的最高藝術水平。由于藝術家戰時經歷與創作環境的不同，抗戰版畫呈現出不同的風格面貌。以李樺、王琦、汪刃鋒等為代表的國統區藝術家刻畫戰爭苦難、鞭撻日軍暴行，作品格調深沉悲壯，具有鮮明而強烈的藝術效果;以彥涵、古元、力群等為代表的解放區藝術家，描繪了敵后激烈的戰斗場面，表現了延安和解放區軍民積極備戰、開展勞動生產、改善人民生活的生動場景，作品洋溢著革命樂觀主義精神，極富現實主義的感染力。藝術家對戰斗與生活的細膩體察與真實記錄，使我們得以從這些珍貴的圖像中觸摸歷史細節，感受中國人民奮進圖強的延安精神。

與展覽同期舉辦的學術研討會涵蓋“延安精神的當代傳承”“不忘初心與延安美術”“延安版畫與民族救亡”3個議題，與會人員圍繞議題，根據自身學習延安文藝座談會精神、學習習近平總書記文藝工作座談會重要講話精神的心得體會，結合觀展感受，進行了充分的交流討論，在對延安精神的深入理解、延安版畫與新時代美術創作的關系、對美術館工作的啟示等方面涌現出了新見解、新思路。

延安和抗戰版畫的精神向度

吳為山(全國政協常委、中國美術館館長、中國美術家協會副主席)

今天觀看延安版畫，回顧延安時期藝術家們的創作，本身就折射著中國精神，這精神中很重要的就是中華民族自強不息的精神，“有筋骨”就是這種精神的體現，也是關愛人民、熱愛生活、為中華民族繁榮富強而奮斗的一種情懷，而“有溫度”就是對社會的情感、對黨的情感。通過此次展覽與研討會結合的專題活動，我們不僅要銘記歷史、緬懷先烈，更要弘揚抗日戰爭中孕育的民族精神，不忘初心、牢記使命，倡導以人民為中心的創作導向，加強理論思考，在中國共產黨的領導下實現中華民族的偉大復興。

安遠遠(中國美術館副館長)

延安魯藝、延安木刻是中國文藝史上的重要篇章。在蔡若虹、華君武、羅工柳、彥涵、古元、劉峴等老一輩藝術家當中，有的是我的領導和師長，在他們身上能夠看到延安文藝座談會講話精神的具體體現，以及為人民服務的宗旨在藝術上的踐行。人民需要文藝、文藝家需要人民、文藝家要熱愛人民。我們美術館人要做好自己的工作，用自己的專業能力為人民服務，不負人民，貢獻時代。

黃宗賢(四川大學藝術研究院院長、中國美協理論委員會副主任)

延安作為一個新興的革命圣地，她所具有的朝氣以及親民、去等級差異而呈現的民主生活，必然產生對進步文藝青年的精神感召。以版畫為代表的延安美術，體現了“以人民為中心”的藝術理念，延安版畫因為熨貼時代需求，與中國社會現實緊密結合，因而塑造了新中國美術的基本范式。在進入新時代的今天，延安版畫所蘊含的精神觀念，對于建構具有中國特色、民族氣派的當代美術體系有著重要的指導意義。

張晴(中國美術館副館長、研究館員)

中國美術館研究部老主任劉峴就是魯藝人，毛主席為他的作品寫道：“我不懂木刻的道理，但我喜歡看木刻。劉峴同志來邊區時間不長，已有了許多作品，希望繼續努力，為創造中華民族的新藝術而奮斗。”劉峴的作品使我銘記“走得再遠都不能忘記來時的路”。所以中國美術館將延安魯藝的版畫再次帶回延安，就是要讓世世代代的人看到中國現代文藝從哪里出發，為什么出發，今天又是什么樣的力量激勵著我們在新的歷史時期繼續追夢。

張百成(中國美術館黨委副書記、紀委書記)

兩年前，中國美術館在延安舉辦“文藝為人民”展覽，反響熱烈。初心需要堅守、行動需要堅持，所以我們又帶著作品來到延安，并且今后仍會把展覽序列延續下去。“為人民服務”的響亮口號是從延安發出的，我們要將服務于人民的藝術展覽持續辦下去，推廣好、傳播好。

對當下美術發展的啟示

應金飛(浙江美術館館長)

新興木刻初期的創作在技巧上固然不夠成熟，但恰恰是不成熟構筑了一種優秀的品質，那些極具直指人心的圖像力量，以表現主義的語言表達現實主義的那種張力，無疑是引發新興木刻燎原之勢的最初星火，以此精神指向審視當下的主題性創作，具有很大的啟示意義。作品充沛飽滿的精神性始終當立于首位。作為公立美術館的職責擔當不僅在推出優質的主題展覽，作為具有標桿性的藝術收藏機構，還需要引導和推進那些符合創作規律、具有表現實力和現實意義的藝術創作，進而為后人留下代表這個時代的藝術印跡。

梁向陽(陜西省作家協會副主席、延安大學文學院院長)

抗戰初期，魯迅藝術學院有意識地組織學生到抗日前線去，他們初到前線時在如何為工農兵服務時，因為不懂、不熟而手足無措。后來在不斷琢磨中，魯藝的學生明白了前方要求的文藝只能是形式靈活、短小精悍、群眾喜聞樂見的大眾化文藝形式。在今天，文藝工作者也要了解人民群眾的喜怒哀樂，同時代、同呼吸、共命運，而不是在“小我”的象牙塔里作繭自縛。唯有遠大胸襟、宏大氣象，才能真正放歌于這個民族復興的偉大時代。

邢慶仁(陜西省美術博物館館長、中國美術家協會理事)

70多年過去了，我們的文藝工作者在某種程度上仍然需要理解和踐行這一方針。比如，今天的藝術作品還存在千篇一律、千人一面的狀況。問題在于我們如何利用花的不同品種，創作各種花，來真正實現百花齊放。這一點對我們文藝工作者也提出了新要求，如何用美術創作為這個時代增光添彩，是我們需要為之努力的課題。

裔萼(中國美術館展覽部主任、研究館員)

今天，重讀抗戰時期的延安版畫作品，我們仍然會被畫中承載的深沉的愛國情懷所打動。當前，消費主義熱潮洶涌澎湃，市場那只看不見的手緊緊扼住了一些藝術家的咽喉，當代的中國藝術出現了脫離現實、因襲模仿、人文精神缺失、拜金主義盛行等不良趨向。如何掙脫市場化的鉗制而由高原攀登高峰，在世界的文化格局中建構中國藝術的形象和價值，是當代中國藝術家所要回答的時代命題。延安版畫蘊藏著強烈的憂患意識和感人的道德力量，同時也飽含著強烈的創新精神，應該能夠給予今天的藝術家以深刻的啟迪，激發他們突破一己之私和因襲之病，以國家和民族的命運為創作主題，深入生活，扎根人民，以高邁的襟懷、充沛的情感以及卓越的藝術實踐推動中國文藝的繁榮與復興。

何軍委(民盟中央美術院副院長)

此次展出的版畫尺幅不大，卻極具視覺沖擊力和藝術感染力，能夠將觀眾的思緒帶到那個戰爭年代。作品凝結著老一輩藝術家敢于擔當、不怕犧牲、勇往直前的革命樂觀主義精神，具有強大的精神激勵作用。在這些作品面前，我不禁思考：什么樣的作品才能傳遞最大的力量?為什么現在很多作品畫法細膩、制作精良，但就是不感人?我認為一些畫家的創作浮于表面，他們并沒有認真體驗生活、貼近生活，他們的創作沒有真情實感，所以作品就流于形式，沒有生命力。今天參加這個活動，對我今后的藝術創作有很大的指導意義。